赏读 | 磁州窑：泥土与火焰共舞的东方诗篇
来源： 中国工艺美术学会 时间：2025-10-13 浏览量：0
在峰峰这片流淌着三千年文化血脉的土地上，先人们以双手和智慧，留下了无数璀璨的非遗瑰宝——从磁州窑的“白地黑花”绘就千年窑火，到面塑艺人的指尖揉捏出栩栩众生；从峰峰剪纸的纸韵生辉，到王看苇子灯阵舞动丰收祈愿……这些技艺不仅是时光的馈赠，更是峰峰人刻在骨子里的文化基因。即日起，“微观峰峰”将推出《人文峰峰 魅力非遗》专题栏目，带您走进身边的“活态遗产”，感触手艺中的温度与灵性。
今天，让我们一同探寻属于磁州窑的故事，让非遗的薪火，照亮峰峰小城的文化根脉。
在中国陶瓷的璀璨星河中，磁州窑以“南有景德，北有彭城”的盛誉独树一帜。作为中国古代北方最大的民窑体系，磁州窑自北朝创烧，历经宋、金、元、明、清千年传承，以“粗瓷细作”的智慧与“黑白美学”的极致，开创了白地黑花釉下彩绘的装饰先河，成为世界陶瓷史上不可复制的文化符号。2006年，磁州窑烧制技艺入选首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
磁州窑的故事，藏在那永不熄灭的千年窑火里。早在新石器时代的“磁山文化”时期，先民们开始在滏阳河源头一带烧制陶器，距今已有七千余年的历史；两晋南北朝，烧制的青瓷和化妆白瓷完成了由陶向瓷的飞跃；唐代，化妆白瓷烧制步入成熟，窑器由支烧改为笼（匣钵）钵装烧；宋金元时期，磁州窑进入繁荣期，水墨画风黑白绘装饰艺术开启了中国瓷器彩绘装饰的先河；金代，红绿彩瓷器为五彩瓷发展奠定了基础；明代，彭城设置官窑，成为北方瓷都，磁州窑进入鼎盛期；清代，磁州窑装饰技法更加多样化，青花瓷大行其道；清末民初，“洋瓷”大批进入中国，磁州窑品种锐减，传统艺术风格渐趋没落。
新中国的成立，让磁州窑重焕生机，产品远销亚非欧美等地区的65个国家，峰峰成为享誉中外的著名瓷器产区；进入新时代，峰峰致力于保护和弘扬传统制瓷技艺，推动文化和旅游产业深度融合，赓续千年的传统技艺正焕发出勃勃生机。而今，磁州窑的新生代们立足传承与创新，担负新的文化使命，着力赓续中华文脉，推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。
磁州窑的魅力，在于它从未脱离民间土壤。以铁为颜料，直接在素坯上作画，黑白对比如水墨氤氲，题材涵盖诗词、花鸟、婴戏、戏曲，将市井生活与文人雅趣熔铸一炉。宋代的瓷枕上，既有“清净道德成”的禅语，也有“忍”字警句，甚至有“醉乡酒海”的市井幽默；金代受女真文化影响，文字装饰增多，如“众中少语，无事早归”的处世箴言；元代戏曲盛行，瓷枕上便出现《西厢记》等戏剧场景。这些器物不仅是日用品，更是古代社会的“视觉百科全书”，记录着百姓的喜怒哀乐与时代的精神图谱。
在千度窑火的炽烈洗礼下，绘料内的铁元素与釉层于高温熔融中展开一场神秘“交融”，黝黑纹饰挣脱束缚翩然显现，于素白瓷胎的“纯净舞台”上恣意延展，演绎出独树一帜的黑白交织韵律之美。
磁州窑的非凡，在于它始终引领技艺风潮。磁州窑的匠人深谙“化腐朽为神奇”之道，其独创的“化妆土”工艺，如春风化雨般影响了南北窑场；剔、刻、划等精妙技法与书画艺术的完美融合，催生出“白地黑花”的酣畅淋漓、“黑地白花”的素雅清丽，令无数窑口争相效仿；更以红绿彩的绚丽笔触，在素胎上挥洒出中国陶瓷彩绘的第一抹华彩，为后世斗彩、粉彩的绽放埋下伏笔。
时光流转，窑火不灭。磁州窑的美凝固了岁月，见证了历史，更是磁州窑匠人匠心的呈现。与此同时，磁州窑对技艺的革新从未止步，它以海纳百川的胸怀不断开拓陶瓷艺术疆界，持续在陶瓷史的长河中激荡出引领创新的浪花。
磁州窑这座扎根民间的艺术殿堂，以“绘制艺术”诠释了东方美学的简约与深邃。它不仅是中国陶瓷史上的里程碑，更是一部承载着世态人情、民俗世风的“活态文化读本”，在时光流转中持续书写着属于自己的传奇。
责任编辑：张书鹏
文章来源：微观峰峰
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