2025年12月2日，由中国工艺美术学会作为指导单位的“粤港澳大湾区青年创意设计（创意一百）人才培训计划五周年汇报暨数智与设计创新研讨会”在清华大学艺术博物馆举行。中国工艺美术学会党委书记、理事长才大颖应邀出席并致辞。出席本次活动并致辞的嘉宾还有中国工艺美术学会常务理事、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平，清华大学文科资深教授、清华大学艺术博物馆馆长鲁晓波，“创意一百”导师代表、清华大学客座教授、生活美学大讲堂创始人林振中，“创意一百”学员代表、北京林业大学艺术设计学院视觉传达设计系主任胡贤明。本次活动由中央美术学院副教授李震主持。

中国工艺美术学会常务理事、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平，围绕“国家战略中的文化遗产转向、从保存走向共性，联合国教科文组织活态遗产框架的理解和执行，创意设计文化再生机制的驱动力，青年机制：创意型文化资产的生成路径，青年与文化情感连接，创意一百：以机制回应文化活态的实践范式”五个方面，阐述文化遗产在城市更新的语境中，不仅意味着回望过去，更代表着一种资本的再生全力，也就是在什么样的制度中、由谁、通过什么样的方式再度激活，并且融入社会公共结构。

中国工艺美术学会党委书记、理事长才大颖讲到，“创意一百”是个非常了不起的项目，起个大早，占得了先机。五年的成果固然可喜，不过，已然成为过去，未来已来，对于人才，尤其是青年人才的渴求，社会需求远远大于五年前。如果说“创意塑造青年”是上半场，那么“文化成就青年”就是十年之约的下半场。“创意塑造青年”、“文化成就青年”绝不是空洞口号，而是充满新时代丰富内涵的精神图腾，激励着一代代青年生命不息、创意不止。

清华大学文科资深教授、清华大学艺术博物馆馆长鲁晓波在致辞中表示，“创意一百”把青年置于真实世界之中，在文化遗产的活化中，在乡村振兴的脉络中，在社区营造的现场中，在数智转型的加速场中，让青年在复杂的世界中学习真正的问题意识，让创意成为推动社会进步的力量。创意一百敏锐地把握艺科融合的方向，引导师生共同探索智能时代新的创新方式，AI算法、交互视觉、社会设计，在此交汇形成跨学科的新方法论。

“创意一百”导师代表、清华大学客座教授、生活美学大讲堂创始人林振中围绕“融合、拓展、提升、转变”四个方面，阐述“创意一百”的成长历程。这五年，所有人投入的智慧和汗水，铸就了这五年来培训的丰硕成果，我也相信接下来五年会有更大的成就粤港澳大湾区创意一百。我也相信接下来五年会有更大的成就，把创意和发展趋势能够结合，把产品理念上升至创造美学理念。

“创意一百”学员代表、北京林业大学艺术设计学院视觉传达设计系主任胡贤明讲到，作为新时代的青年教育从业者、工作者，我深知教育行业现在走到了一个非常重要的拐点，而且也感觉到了创意一百不仅是培养人才的平台，同时更推动着文化创意产业进行了高质量发展，是一个非常重要的引擎。创意一百对于我们的不仅是专业技能的提升，它更是立足本土，放眼全球的一种责任与担当。

北京陈江和公益基金会的秘书长伍伟，中国工艺美术学会理事长才大颖，中国工艺美术学会副理事长、中央美术学院教授、城市设计与创新研究院院长、联合国教科文组织世界传统手工艺：传承与创新教席联合主持王中，中国工艺美术学会常务理事、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平，清华大学文科资深教授、清华大学艺术博物馆馆长鲁晓波，中国工艺美术学会常务理事、漆文化艺术专委会主任、北京城市学院文化遗产学部主任、教授、北京城市学院文化遗产研究院院长陈秋荣，“创意一百”导师代表、清华大学客座教授、生活美学大讲堂创始人林振中，共同为本次活动剪裁。

中央美术学院副教授李震主持。

在圆桌对话的第一个环节，中国工艺美术学会副理事长、中央美术学院教授、城市设计与创新研究院院长、联合国教科文组织世界传统手工艺：传承与创新教席联合主持王中，中央美术学院教授王其钧，清华大学美术学院教授、博士生导师李薇，中国工艺美术学会常务理事、漆文化艺术专委会主任、北京城市学院文化遗产学部主任、教授、北京城市学院文化遗产研究院院长陈秋荣，围绕对话主题“传统文化与当代创意设计的相互赋能与传承发展”，通过深入研讨，揭示了传统再生的多元路径。对话由清华大学美术学院长聘教授、清华大学艺术博物馆副馆长邓岩主持。

在圆桌对话的第二个环节，清华大学文化创意发展研究院院长胡钰，《人民日报》海外版高级编辑、世界遗产周刊主编齐欣，新华社国际部原高级编辑杨超伦，国家艺术基金管理中心原处长姚志华，围绕对话主题“数智时代下中国文化遗产的海外传播与国际推广”，深入研讨以全球视野和数智手段，探索中国故事在国际舞台上的创新表达。对话由中国工艺美术学会常务理事、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平主持。

“创意一百”计划启动于2020年，由暨南大学文化遗产创意产业研究院院长、联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席首席主持、国际民间艺术组织（IOV）主席陈平教授策划发起，得到了北京陈江和公益基金会的大力支持。正如基金会秘书长伍伟所说“本项目自诞生之日起，就承载着陈江和先生深厚的家国情怀和对文化传承的殷切期望。在AI大数据的科技日益融入设计的今天，只有不断学习才能不断进步。“创意100”的高度也将代表基金会对于教育的坚定信心，让更多的青年人通过培训，坚定民族文化自信，传承优秀中华文脉，在这个全球化时代，以丰富多彩的创意产品展示更多的中华智慧与理念”

项目致力于通过“文化遗产+创意设计+国际传播”的路径，培养一批具有文化使命感、国际表达力与再生设计能力的青年人才。五年来，项目共培养109位青年学员，涵盖设计师、非遗传承人、青年教师、硕博士研究生与数字创作者等多元主体，学员来自粤港澳大湾区及全国重点高校与文化机构，项目导师超过40位，来自清华大学、北京大学、中央美院、同济大学、香港理工大学、MIT等全球知名高校。

“创意一百”以“跨界、跨文化、跨媒介”为方法论核心，每年选址不同文化现场，如广州、深圳、珠海、丽江等地，围绕传统工艺、民间艺术与地方社区进行田野调研与深度访谈，组织一对一非遗传承人交流、主题工作坊及创意成果展，推动文化遗产在青年视野中的再生成与创新表达。

同期举办的《造物有道·创意无限》汇报展，集中呈现了2020年至2024年前五届“创意一百”所产生的代表性作品：从苗绣图案的数字采集与AI演绎、敦煌壁画修复方案的VR建模、到竹藤工艺与社区空间的再生设计、以少数民族神话为灵感的公益插画系统，再到面向城市更新的文化场域策展方案，充分体现了当代青年在“尊重传统”与“回应现实”之间的创造力与公共意识。

中国外文局·中国对外书刊出版发行中心事业发展部主任时光，中国外文局·中国对外书刊出版发行中心事业发展部主管刘璐，北京陈江和公益基金会项目主管向阳，中央美术学院城市设计与创新研究院项目副主任刘烜，南平叔私董荟创始人李勇平，创意一百的学院代表胡贤明、邵旭光、肖高凡等，以及来自行业、院校、媒体代表100余人出席了本次活动。

责任编辑：张书鹏

中国工艺美术学会秘书处