现代人对于美的体悟是多方面的，一本小说，一段音乐，一杯茶，一次购物都是一次美的旅程。随着现代社会时间节奏的加快，群体性怀旧变得非常普遍，在今日更多显现为个体性的怀旧。时间压缩后，人的生存空间拓展了，思维对新事物做出不断地反应，认知的发展变得更快，怀旧也就大大地提前了。由此我们更应关注小说，小说中的时间是压缩的，这与现代生活的节奏有某种相似，当人们对从前事物不断回忆时，人的思维同时也发生着微妙的变化。

快节奏的生活带来认知美的方式与从前完全不同，现代生活一切认知都以快速的方式进行着，微小说，微视频，手机上刷图片，大众没有太多的时间进行训练去系统地体悟美，我希望人们能有更多的时间和精力来系统的了解美的历史，美的原理。当人们对美学有一定认知程度后对各种门类的美的体悟其实不需要有太多的背景知识。例如我不是研究戏剧的学者或者从业人员，但从审美的本源聊戏剧，从我所从事的陶瓷艺术可以聊到戏剧的审美的另一个角度。

美的寻根，“太极的气韵” 线条的魅力，马王堆汉墓漆绘棺

规范的研究范式需要人们进入被研究对象的语言系统进行学习与训练，进而全面地理解把握这门艺术，如不进行这样的训练，很难说人们对这个门类艺术看得懂，听得懂。我认为了解一门艺术也可以不深入地去研究，不要成为专家，其中的基本知识懂一些，以戏曲为例不同的唱腔、角色、扮相代表什么，要有初步的积累。有了这些储备后，对于戏曲知道得越少越简单越好。欣赏戏曲不要以为研究得越透，就越能透彻地欣赏戏剧，人们关注太多细节和技术的问题，音乐的本质魅力与表演艺术的感染力会被弱化。

剧场一般的展览现场2002 瑞士阿琳娜博物馆展览现场《参禅与形式》

剧场一般的展览现场

2024 “百维交汇”罗马国立现代及当代美术馆白明个展现场

音乐对人的影响是非常神奇的，或许只有人类有这样的感受能力，听到一段旋律人就可以突然被触动。同样视觉，身体感官所带来的感受也是人类巨大的财富，看到大江、大河在面前展开或者处于特定的场景中人就会特别的激动，莫名其妙地哭起来。这些感受缘自于人生命中某一特定感知突然与眼前所见、所闻交融在一处，一发不可收拾。人很需要这样的感受，每一次都很珍贵，人会很在意体会这样的过程，这是人生少有的升华，这升华真真实实的，他让人觉得自己活着，此时此刻活在这里，这升华恰是艺术的本质——经由感官触及心灵。这种感动源自生命的深处，戏剧也好，艺术也好，文学也好，语言也好，他们都拨动了人们生命本源的情感，这种情感与人们的生活经验、经历产生了某种化学反应从而地触动了人的内心。感动本质是人已有情感被触发了，在平时这些情感都是被隐藏的。

工作室一角，音箱、瓷石之间、书法与太湖石

艺术最伟大的功能在于引发人内心的感受，这些感受本已存在且与记忆有关。大家看雕塑、绘画、文学、电影，听音乐，甚至与朋友出去玩，喝一杯咖啡，品一杯茶，喝一顿酒，可能会莫名其妙觉得自己什么时候，在哪有过同样的感受，某时某地会突然想起自己小时候从这里跑过，会记起与名字都说不出来的同学在一起的景象。我们经历过的一切，都存储在记忆深处，久了仿佛会忘记，但它们从未消失，只是被封存了。艺术激活这些记忆，让人感觉到丰富、满足，人们需要的就是这样的精神体验。

晨起的一杯茶

宗教的精神体验也是非常重要的，然而审美体验与宗教体验不同。宗教讲究仪式与神性的一致性，审美体验着重于多样性，这多样性体现在不同的体验层次，这些体验层次同时也对应着不同的观念。中国道家体验讲九重天，一重天即一个世界，一个宇宙，宇宙是无限的，因此体验也是无限的。

对美的感受是自然赋予人的，是每个人都具备的。孩子看到漂亮姐姐就会笑——先天经验是基因的积累，是人类通过几万年演化写在我们DNA中的经验。这些共有的基因通过人类的思想，历代艺术作品传达出来。

近些年我的作品通过一些国际性展览为西方所知，他们采访我时经常问道：“你的作品为什么这么做，它们与你的人生经验有什么关系？”同样的问题中国的采访者就不这么问，他们会问：“你的作品为什么这么做，是什么样的自然景象感动了你，什么样的传统的对你产生了影响？”由此可见东西方关于艺术思维的不同，东方的研究者会更注重传承，西方研究者关注的是“我”为什么这么做，关注的是个体的体验，个体的视角，这样的研究者会在不同的人生与创作阅历中找到人的共性，而这些共性是跨越专业与学科限制的。

“心手相应—白明陶瓷与绘画作品展”展览现场法国尼斯亚洲艺术博物馆 2020

文学，心理学，哲学在人性层面上是有共性的，这也是经典世代流传的原因。人的个性无论多强都无法掩盖其性格中的社会共性，如果用圆来表示人的性格，那么不同的人，不同的圈有很大一部分是重叠的，这些重叠部分就是共性。好的艺术家、哲学家的圆圈与他人重叠的地方不多，他们都是个性鲜明的人。

重复即是力量

审美的第一步即感知，人看见一件东西被感动了，很美好。但感动只是艺术最原始的起点，却不是艺术本身。艺术的创作不仅需要艺术家的感动，更需要艺术家经过专业训练而进行的创作，这创作将观赏者生命中，回忆里，心里深层的感受调动出来，丰富起来，进而形成人类共性的共鸣，而这才是艺术的目的。人的生活本来没有多大意义，其中充满了枯燥、重复、简单。艺术能让人感到满足，人们在觉得疲惫，在无意义的日复一日的工作中，在对未来感到无望时，艺术带来人性中必然存在的希望，这便是艺术的意义。

西藏的云 白明摄影

白明，清华大学美术学院教授、中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任、德化当代陶瓷艺术研究所所长。

责任编辑：张书鹏

文章来源：白明艺术