2025年8月20日，中国工艺美术学会理事、广州美术学院工艺美术学院院长齐喆，在国家艺术基金《粤港澳陶瓷高温色釉技艺与陶瓷马赛克设计人才培训》项目中，以“马赛克的新姿态”为题，为学员授课。齐喆以其深厚的学术功底和丰富的实践经验，深入浅出地讲解了陶瓷马赛克设计的创新理念与实践技巧，并深入探讨镶嵌艺术在中国的发展与应用。为项目组学员们提供了宝贵的学习机会。

一、马赛克艺术的新姿态：从展厅走向公共空间

      齐喆以“马赛克的新姿态”为主题，阐述了镶嵌艺术如何从传统的建筑装饰材料蜕变为当代城市公共文化中的重要元素。他提到，自2015年中国美术家协会壁画艺委会在佛山召开马赛克艺术研讨会以来，经过两年半的精心筹备，于2017年在广州美术学院大学城美术馆成功举办了“镶嵌中国·马赛克艺术邀请展”。这场展览不仅是中国美学史上首次以一种材料和工艺探索为目标的专题展览，更标志着马赛克艺术在中国当代城市公共文化建设中的重新定位与崛起。

二、跨界融合，探索材料与工艺的无限可能

      在授课过程中，齐喆详细介绍了展览的筹备过程与创作理念。他强调，此次展览不仅邀请了国内顶尖的壁画名家和美术名家参与，更通过与企业合作，实现了艺术与产业的深度融合。展览中，传统马赛克材料与玻璃、陶瓷、金属等多种材质的跨界结合，展现了马赛克艺术在材料与工艺层面的无限可能。例如，中央美院苏新平老师的丙烯作品被转化为低温陶瓷马赛克，其独特的哑光质感与原作相比更添一份艺术魅力；而清华美院叶楠教授的三联画则通过马赛克镶嵌，展现了另一种视觉冲击力。

三、学术研究与艺术实践的深度结合

      齐喆指出，此次展览不仅是一次艺术盛宴，更是一次深入的学术研究。通过展览，艺术家们对马赛克材料的本质特性进行了深入挖掘，探索了其在公共艺术中的应用潜力。他特别提到，在创作过程中，他的研究生们深入企业一线，与高级技工紧密合作，将理论知识与实际操作紧密结合，不仅提升了自身的专业技能，更为未来的艺术创作打下了坚实的基础。同样，在《粤港澳陶瓷高温色釉技艺与陶瓷马赛克设计人才培训》项目集中培训中，学员们深入接触企业，学术研究与艺术实践深度融合。齐教授称赞项目负责人李劲院长“功德无量”，并指出，来自各大院校的学员们学成归去后，将像一颗颗种子，将最新的技艺与理念传播给更多学生，从而持久地推动马赛克艺术的传承与发展。

四、推动公共艺术发展，彰显大国文化自信

       齐喆强调，随着城市化进程的加快，公共艺术在城市文化建设中的作用日益凸显。马赛克艺术以其独特的材质美感、耐候性和丰富的色彩表现力，成为公共艺术领域中的佼佼者。通过展览和培训项目，齐教授希望更多艺术家能够关注并参与到公共艺术创作中来，共同推动中国公共艺术的发展，彰显大国文化自信。

五、展望未来，共创陶瓷艺术新辉煌

      近年来，马赛克壁画在中国地铁等公共空间的应用日益广泛，其卓越性能得到了充分验证。齐喆教授满怀信心地表示：“随着艺术家对材料特性的深入了解，马赛克镶嵌艺术在中国的发展前景将更加广阔。”他鼓励学员们勇于探索马赛克艺术的无限可能，将传统工艺与现代审美巧妙融合，创作出更多具有中国韵味和东方神韵的佳作。授课尾声，齐教授对学员们寄予了殷切期望，鼓励大家继续深耕陶瓷马赛克设计的创新之路，不断提升艺术修养与专业技能。同时，他也表示将全力支持粤港澳地区的陶瓷艺术发展，为培养更多杰出的陶瓷艺术人才贡献力量。