易县清宫传统刺绣，作为河北省非物质文化遗产，承载着中国古代皇室文化的独特韵味，展示着中华民族手工艺的独特风采。研究其历史和现状，探讨与当代文创产品的联系，提出基于非遗传承的创新设计策略，旨在探讨如何有效地将这一古老艺术融入现代生活，开发满足市场需求的文创产品，促进非遗传承与创新，为易县清宫传统刺绣的现代转型提供指导。

一、河北易县清宫传统刺绣概述

（一）河北易县清宫传统刺绣历史与发展

易县清宫传统刺绣历史悠久，可以追溯到隋开皇十六年（596年）的古易州。明清时期尤为兴盛，清代达到顶峰。此时期，位于易县燕下都的“清宫传统刺绣绣院”也因成为培养皇家御用绣工的清宫传统刺绣基地而得到极大发展。

清朝灭亡后，原为皇家御用的绣工流落民间，生活艰难。随着生产大队绣花坊的成立，流落民间的清宫传统刺绣传人被召集起来传授刺绣技艺。1979年，凭借着对清宫刺绣的极度热爱，匠人王占录（清宫刺绣工匠王焕如的徒弟）承包绣花坊，成为个体户，并于1991年创立河北易水工艺美术厂，致力于清宫传统刺绣技艺的传承和创新。2008年，王小潇（王占录之子）在北京创立“御绣缘”品牌，专注于清宫传统刺绣新产品的设计与研发。2013年，易县清宫传统刺绣被列为省级非物质文化遗产，并在政府的扶持下建立了清宫传统刺绣文化传承中心。2019年，“御绣缘”与北海公园合作，开展服装展览和文创产品销售，推动易县清宫传统刺绣的发展，同时为乡村振兴提供新动力。这一系列的努力和创新，不仅保留了传统技艺，也为其注入了新的生命力。

（二）河北易县清宫传统刺绣的现状

进入21世纪后，易县清宫传统刺绣面临着传统与现代交融的挑战。一方面，由于生活节奏的加快，传统手工艺的市场需求减少，导致从业者减少，再加上一些老艺人逝世后，精通此艺者仅有少数人，年轻人对此艺术的兴趣下降，技艺面临失传风险。另一方面，随着人们对传统文化的重视及国家对非物质文化遗产保护力度的加大，易县清宫传统刺绣也迎来了发展的新机遇。为保护和传承此项技艺，当地政府与文化机构已经着手实施了多项策略，如在博物馆或文化中心定期展出易县清宫传统刺绣精品，或组织培训活动、传承人在线讲非遗等，激发年轻人学习此项技艺的兴趣。同时，易县清宫传统刺绣传承人和设计师也积极尝试将传统刺绣技艺与现代设计元素结合，创作出既符合现代审美又保留传统韵味的文创产品。另外，随着数字化时代的到来，易县清宫传统刺绣也在探索利用网络平台和电子商务等新兴渠道来宣传其刺绣产品，旨在触及更广泛的消费者，拓宽销售市场，提升品牌影响力。

二、河北易县清宫传统刺绣与文创产品的关联性

河北易县清宫传统刺绣不仅是中华文明的传承载（67页完，下接68页）体，也在当今文创产品兴起的背景下显示出其与文创产品的紧密联系。这种联系既促进了文化的传承，也成为推动地方经济和旅游业发展的关键。

首先，文创产品的核心在于文化的创新和创意的应用，而易县清宫传统刺绣正是这一理念的完美体现。传统刺绣技艺经过设计师的重新解读与设计，可以变化出无数与现代审美需求相契合的新型产品。这些产品不仅保留了易县清宫传统刺绣的元素，如精致的图案与复杂的工艺，同时也融入了现代元素，使之符合现代消费者的使用习惯和审美需求。例如，易县清宫传统刺绣图案可以用于设计现代服饰、配饰、家居用品等，这样既展示了传统手工艺的精湛技艺，又满足了市场多样化的需求。

其次，文创产品的开发为易县清宫传统刺绣技艺的保护与传承提供了新的平台。在传统刺绣技艺逐渐被忽视的时代，传承人或设计师利用文创产品的方式让易县清宫传统刺绣重新获得人们的关注，这是一种传统与现代相结合的有效途径，不仅能增强年轻人对传统文化的了解和兴趣，还能激发社会对保护传统手工艺的重视。因此，通过推广以易县清宫传统刺绣为主题的文化创意产品，可以有效地提升易县清宫传统刺绣的经济价值和社会影响力，进而推动文化的持续发展。

再次，将易县清宫传统刺绣转化为文化创意产品，对促进当地文化旅游产业的发展大有裨益。以易县清宫传统刺绣为核心创作的文创产品凭借其多样性和独特性吸引着游客，成为推动当地文化旅游产业发展的重要因素。游客通过购买和体验这类文创产品，不仅能带走一份美好的回忆，还能深刻感受易县传统文化的独特魅力。这样的文化体验对提升易县当地文化形象和促进地区经济增长有至关重要的影响。

另外，在挖掘易县清宫传统刺绣的潜力、打造文化创意产品的过程中，设计师承担着保护与精心利用传统技艺的责任。在产品设计与开发阶段，设计师应当尊重易县清宫传统刺绣工艺，避免对文化的误解和滥用，这不仅是对文化遗产的一种尊重，也是对文化创意产品深层价值的追求。因此，强调设计师和制造商与那些守护这一技艺世代相传的传承人之间的合作变得格外重要。只有这样，才能真正捕捉到易县清宫传统刺绣的文化精髓，让每一件产品都成为传统与现代交融的见证。

三、基于非遗传承的河北易县清宫传统刺绣文创产品的设计策略

（一）设计原则

1.尊重传统文化

设计之前，设计师需深入研究易县清宫传统刺绣的历史背景、技艺特征及文化内涵，确保设计作品能够准确反映其精髓和文化价值。设计时，设计师要注重对传统文化与工艺的保留，恰当地使用传统图案、色彩和技法，以保持其原有的文化特色和艺术风格。

2.创新与现代化结合

在尊重传统文化的基础上，设计师应努力将现代设计理念和元素融合进来，通过创新的设计思路和方法，使得易县清宫传统刺绣艺术更贴近现代消费者的美学偏好和实际需求。这涉及对传统图案的简化、重构或是与现代元素的融合，同时引入新型材料和先进技术，旨在提升产品的实用性和市场竞争力。

3.多元化和场景化设计

针对不同的消费场景和目标群体，设计多种形式的文创产品。不限于装饰品或收藏品，还可以扩展到日常用品、办公用品、服装配饰等领域，使得易县清宫传统刺绣的美学和文化价值在更广泛的社会生活场景中得以传承和展现。

4.教育和传播传统文化

设计中不仅要考虑产品的商业价值，还应承担起教育和传播传统文化的责任。通过产品设计和包装，向消费者传达易县清宫传统刺绣的艺术价值，激发公众对传统文化的兴趣和认同感。利用数字媒体和互联网平台，扩大传统艺术的影响力和覆盖范围。

（二）基于非遗传承的河北易县清宫传统刺绣文创产品的设计策略

1.市场细分与精准定位

在易县清宫传统刺绣文创产品设计策略中，市场细分与精准定位占据了核心地位，旨在通过深入理解目标市场和消费者群体的具体需求，实现产品设计的高度匹配和市场的有效覆盖。

实施这一策略时，首先需要对市场进行深入的分析，包括消费者的生活方式、购买习惯、文化偏好等，以识别出不同的消费者群体。例如，将市场细分为对传统文化有浓厚兴趣的艺术收藏者、追求时尚潮流的年轻人、寻找具有地方特色的纪念品的旅游者，以及注重传统文化教育和普及的学校和文化机构等。每个群体对易县清宫传统刺绣的需求和期望不同，因此，精准定位变得至关重要。

在精准定位的过程中，设计和营销团队需要根据每个细分市场的特点，制定出具体的产品设计和营销策略。对于艺术收藏者，重点可放在展现易县清宫传统刺绣技艺和文化价值的高端定制产品上；对于追求时尚潮流的年轻人，设计团队可更多地考虑如何将传统刺绣技艺与现代设计元素结合，创造出既有文化内涵又符合现代审美的产品；对于旅游市场，则需要设计易于携带、具有明显地方特色的纪念品；而对于教育和文化普及市场，开发能达到教育目的、富含文化（68页完，下接69页）信息的产品将更受欢迎。

通过这种方式，易县清宫传统刺绣的文创产品能更加精确地满足不同消费者的需求，从而在市场中获得更好的定位。这不仅能显著增强产品在市场上的竞争力，还能有效地促进易县清宫传统刺绣文化的继承与推广，促进文化与商业价值的共同增长。

2.文化深度挖掘与创意融合

文化深度挖掘与创意融合的策略旨在将易县清宫传统刺绣文化的深层价值与现代设计创意相结合，不仅能确保易县清宫传统刺绣的有效传承，同时也能满足现代社会对创新和多样性的需求。

实施这一策略时，首先需要设计师对易县清宫传统刺绣的源流进行深入研究，理解其不仅仅是一种手工技艺，更是承载了丰富历史文化和社会意义的艺术形式。只有在了解这些的基础上，才能真正地理解它所包含的艺术价值和文化精髓，从而提炼出有助于艺术创意的文化元素。如设计师需探索刺绣中的龙凤、莲花等传统图案所蕴含的象征意义和使用背景。

随后，设计师把这些深层的文化元素与现代设计理念及创新思维结合起来，对易县清宫传统刺绣的经典图案进行现代化改造，以符合当代的美学要求；同时，他们也尝试将这种传统刺绣技术应用在新的领域，如现代家居装饰和时尚配件上，创造性地展示了刺绣艺术的独有魅力。这个过程中，不仅要求设计师对传统文化保持最深的敬意，还鼓励他们大胆探索和实验，实现传统刺绣艺术与现代审美理念的完美结合。

此外，文化深度挖掘与创意融合策略还强调以故事化的方式呈现产品，让消费者能通过使用或欣赏这些文创产品来体验和理解易县清宫传统刺绣背后的文化故事和精神内涵。这种故事化的表达方式不仅能增加产品的文化深度和情感价值，也有利于消费者与宫廷刺绣文化产生共鸣，使人们更多地感受宫廷刺绣的魅力，进一步促进文化的传播和交流。

3.多元化产品线开发

多元化产品线开发需要设计团队深入研究市场趋势和消费者偏好，将传统的易县清宫传统刺绣技艺与现代设计理念相融合，创造出既有文化价值又符合市场需求的产品。这些产品不限于传统的刺绣艺术品，如挂画、屏风等，更拓展到服饰配饰、家居用品、办公文具等日常生活用品，甚至是数字化产品和体验服务，如刺绣风格的数字壁纸、增强现实体验应用等。

在开发多元化产品线的过程中，创新思维是关键。设计团队需不断探索刺绣艺术与现代生活的结合点，如将刺绣设计应用于环保材料制成的时尚购物袋、创意家居装饰品，或是开发与刺绣图案相关的文化创意玩具，这些都能有效地将易县清宫传统刺绣的魅力转化为现代生活的一部分。

4.数字化营销与文化体验

在当今的数字化时代，数字化营销与文化体验对推广易县清宫传统刺绣文创产品具有重要意义。通过运用现代信息技术和网络平台，不仅能有效扩大易县清宫传统刺绣的品牌影响力和市场覆盖范围，还能为消费者提供丰富的文化体验和互动机会，使传统文化的传播更加生动和有效。

利用社交媒体平台进行内容营销成为连接品牌与消费者的重要桥梁。通过定期发布与易县清宫传统刺绣相关的故事、制作过程、文化背景等高质量内容，吸引并增加用户的参与度和兴趣。这些内容不仅可以让消费者了解到易县清宫传统刺绣背后的深厚文化底蕴，还能增强他们对品牌的认同感和忠诚度。

除此之外，电子商务平台的利用也是数字化营销与文化体验的重要组成部分。通过建立在线商店，利用虚拟现实（VR）技术和增强现实（AR）技术提供虚拟试穿、家居装饰预览等服务，不仅极大地丰富了消费者的购物体验，还使得传统文化产品的展示和销售方式更加多元化和现代化。

四、结束语

河北易县清宫传统刺绣作为中国非物质文化遗产的一部分，承载了丰富的历史文化信息和精湛的手工技艺，将其与文创产品相融合，并以崭新的面貌进入现代消费市场，不仅迎合了现代消费者的偏好，也为地方经济的发展注入了新的活力，促进了文化和旅游产业的融合发展。可以说，易县清宫传统刺绣文创产品，不仅是对传统文化的一种现代诠释，更是向世界展示中华传统文化魅力的重要窗口。未来，我们期待更多类似的创新实践，从而保护和传承宝贵的文化遗产，让传统艺术以更加生动的形式走进人们的生活，成为连接过去与未来的桥梁。

冯云玲，河北美术学院副教授，研究方向：服装设计及传统手工艺。

责任编辑：张书鹏

文章来源：天工杂志

上述文字和图片来源于网络，作者对该文字或图片权属若有争议，请联系我会。

上一篇：研究｜陈鹏：设计与时尚设计与品牌下一篇：研究 | 谭赫洋张珣：芦苇画产品设计的现代构成应用研究

论坛研究

青年沙龙

科研课题

研究 | 冯云玲等：基于非遗传承的河北易县清宫传统刺绣文创产品设计研究