《艺术市场》：“高原丝路 瞿昙之光——青海丝路文物与瞿昙寺壁画艺术展”，是中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆为迎接2026年“5·18国际博物馆日”而举办的吗

苏丹：“青海丝路文物与瞿昙寺壁画艺术展”的举办时间恰巧赶在了国际博物馆日之前，这是本馆在2026年上半年举办的一个大型展览。此次展览通过精品文物、壁画临摹、数字科技、活态演绎、学术交流、非遗展示、文创开发七大维度，既为观众打造了全方位、沉浸式的文化体验，也充分体现了近年来国内博物馆在展览策划上的发展趋势。

首先，展览的叙事实现了从“文化个案”到“国家叙事”的升华。首次将瞿昙寺文化遗产置于中华民族多元一体格局发展的宏大历史进程中解读，不仅呈现了文物与艺术的瑰丽，更实证了中央政权对边疆的有效治理、汉藏文化的深度交融，将展览打造为鲜活的历史课、政治课和民族团结课。其次，展览是数字化保护成果的集中亮相。展览系统转化了壁画数字化的采集成果，并通过高精度临摹壁画工艺抢救濒临失传的传统绘制技艺，还借助数字影像载体全方位展现丝绸之路青海道的千年文脉，让观众直观感受汉藏文化的互鉴共生之美。再次，高质量学术交流活动深化展览内涵。展览期间联合北京大学、中国人民大学、中国社会科学院、敦煌研究院等高校与科研机构，举办系列高端学术讲座，同步编纂出版展览图录，多维度挖掘阐释展览的历史与学术价值。

此次展览通过活态演绎与沉浸式体验实现破圈，以特色文创产品延伸文化体验。如原创情景舞剧《大明瞿昙》艺术再现了各民族交往交流交融的壮阔历史；现场绘画演示让观众深度理解壁画创作技艺。展览特设的文创展示区涵盖323款文创产品及167种青海特色物产；其中，围绕瞿昙寺核心IP开发的系列文创将壁画艺术之美融入日常生活；青海酸奶、沙棘原浆等高原特色物产，让观众实现“视觉＋味觉＋体验”的多维文化感知，进而把高原文化“带回家”。此外，为了实现非遗的活态传承，展览将瞿昙寺花儿会、南山射箭两项国家级非遗纳入叙事体系，通过影像与实物展示汉、藏、回、土等多民族群众文化共生的鲜活场景；化隆唐卡、土族盘绣、银铜器制作与鎏金技艺等非遗项目集中亮相，全面展现了青海多民族非遗传承的丰硕成果。

《艺术市场》：自2022年开馆以来，中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆的发展形成了怎样的特色？

苏丹：身处中国博物馆事业发展的历史新阶段，中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆也获得了快速发展——自2022年开馆以来，已策划举办100多场高品质展览，不断激活非遗的内在生命力，推动非遗积极融入当下的民众生活，成为助力国家可持续发展、丰富人民精神文化生活的强劲动力。

公共教育是目前国际博物馆界重点推动发展的新兴板块，中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆对此做出积极相应，一方面因为非遗本就源于生活，能与当代生活走得更近，与社会发展的联络更密切；另一方面，非遗和工艺美术所拥有的知识体系，除了“好看”“好玩”，更注重参与性、活态化和互动性。因此，由我馆社会服务部开展的各类传习、研学、展演等活动，形式多样，受到观众的热烈欢迎——年均达2500场左右，由此也让该部门被授予“全国三八红旗集体”称号。

中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆始终围绕“非遗与自然”“非遗与社会”“非遗与人类内心世界”三个方面，通过一系列精心策划的展览与妙趣横生的社会服务活动，不断尝试突破传统博物馆的边界：邀请传承人现场展示，让技艺在观众眼前“活”起来；设计沉浸式体验课程，让青少年亲手尝试扎染、木版年画的趣味；借助数字技术，生动还原非遗赖以生存的文化生态…… 

《艺术市场》：3月中旬，“十五五”规划纲要发布，纲要锚定文化强国建设目标，对推动博物馆高质量发展和文物工作作出明确安排。这意味着博物馆将迎来怎样的发展契机？

苏丹：大约在2010年以前，国内博物馆发展多集中在传统的文物保护、陈列上。到了2010年至2020年，国内博物馆建设进入了高峰期，且硬件设施的发展极为迅速，博物馆的核心职能聚焦教育职能的发挥；2022年以来，博物馆则步入“媒介化”高科技阶段，文创产品、数字化体验成为博物馆发展的新动力。未来的博物馆高质量发展，首先是“马步要扎好、底盘要稳”，即收藏、保护和研究要做好；而后在此基础之上进行有意义的探索。

“十五五”期间，文明交流互鉴是不可或缺的主题。非遗技艺可以成为独特的文化载体，而讲好中国故事—不仅要展现传统技艺中蕴含的东方智慧，也要传递当代创新赋予的文化活力，让文化成为国际社会相互感知、增进友谊的鲜活载体，从而持续提升中华文化的国际影响力。

在学术研究方面，因为工美馆开馆的时间不长，所以基于馆藏进行的研究要有更多雄心。在非遗庞大的知识体系中，要超越收藏的概念，把研究的触角延伸到非遗项目的原生地，通过展馆的平台，结合展览和研究，全面展现中国非遗的发展现状和无限潜力。