泥叫虎，民间又称“泥老虎”“皮老虎”，其外形似虎，腹设苇哨，推拉时能发出清脆声响，是一种兼具观赏性与娱乐性的民间泥塑玩具。据《高密县志》记载，泥叫虎的历史渊源最早可追溯至明朝后期。

图1 传统高密泥叫虎 作者拍摄 2024年

彼时聂家庄泥塑艺人为躲避灾荒，举家逃至高密。为谋求生计，便尝试用泥土做外壳、内部填充火药制成一种烟花，因其外形像一口反扣的铁锅，被当地百姓形象地称为“锅子花”，并被视作聂家庄泥塑的前身。至清嘉庆年间，聂家庄泥塑制作工艺步入成熟阶段，逐渐从静态摆件演变为会发声逗趣的玩意儿，叫虎、叫狮、叫猴、叫鸡等众多品种相继问世，而泥叫虎凭借其独特造型、明艳色彩与多样功能，成为诸多泥塑中最受欢迎的品类。

至20世纪50年代，聂家庄泥塑得到蓬勃发展，品类已达五十余种，销售市场延伸至沂蒙、东北等地区，成为聂家庄重要产业之一。20世纪60～70年代，聂家庄泥塑遭遇重创，直至20世纪70年代末期，才重新迎来转机，开启了大范围的复兴之路，相关作品先后在各类民间艺术展中斩获佳绩，一时之间声名鹊起，并与高密剪纸、扑灰年画合称为“高密三绝”。2008年，聂家庄泥塑以其“形、色、声、动”的艺术特色、“淳朴拙趣”的地域风格以及“精塑巧绘”的制作技艺，被誉为山东民间泥塑玩具的典范，入选第二批国家级非物质文化遗产代表作名录。

2022年12月12日，习近平总书记对非物质文化遗产（以下简称“非遗”）保护工作作出重要指示，要求“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，不断增强中华民族凝聚力和中华文化影响力，深化文明交流互鉴，讲好中华优秀传统文化故事，推动中华文化更好走向世界”。纵观古今，高密泥叫虎自诞生起就根植于乡土文化土壤，在漫长的历史演变中，又融贯了民族文化基因，积累了深厚的历史底蕴，今日已然成为中华优秀传统文化的杰出代表。特别是在“非遗”赋能乡村振兴的背景下，高密泥叫虎不再局限于泥塑玩具功能，其所蕴含的美学精神与文化内涵，对于赓续民族文化根脉、增强民族文化认同、深化民族文化自信皆具有重要意义。

一、进道之技：高密泥叫虎的材料工具及技艺特色

高密泥叫虎历经数百年传承与沉淀，深刻反映了劳动人民在生产实践中积累的民间智慧。其制作原料取材于地方优质黏土、河岸芦苇等在地资源；充分利用俯拾皆是、取之自然的材料制作刀具、颜料及相关工具；历经选土和泥、翻模制坯、脱模修坯、做哨装哨、彩绘上油等十余道核心工序，耗时数月最终形成这一集材料物性、工具哲学与工艺美学于一体的综合性艺术形式。

（一）材料工具

1.原料

泥土是制作泥塑玩具的基本材料，高密泥叫虎的原料源于地方特有的黏土种类，主要分布于聂家庄西村方圆六七里的区域，当地人称之为“红岗子土”。泥土呈红棕色，产于地表下1.5米左右，是一种未被耕作过的深土层。其质地细腻、黏性较强，且不含砂砾杂质，因此具备较好可塑性。此外，艺人们常会采用土质松弛、颗粒较细的细黄土作辅料，以此有效调节泥料收缩率，确保泥叫虎泥坯形态的稳定性。

2.颜料

高密泥叫虎的颜料选取经历了自“传统”到“现代”的演变。旧时，泥叫虎彩绘多使用“品色”——植物性颜料、“石色”——矿物性颜料，虽造价低廉、容易获取，却存在稳定性差、极易褪色等问题。为避免出现这一问题，艺人们通过不断实践摸索弥补技艺缺失。例如，在颜料中添加骨胶和水，再按照一定比例混合后加热熬制，改善了鲜艳度与持久性。近代以来，随着化工材料的应用发展，丙烯、广告色等颜料因色彩鲜艳、遮盖力强、干燥速度快且防水性好等优势，逐渐成为泥叫虎彩绘的常用材料。

3.骨胶

骨胶由动物的皮与骨制成，呈黄褐色，黏性极强，主要应用于颜料熬制环节。在颜料中添加一定量的骨胶，既能增强颜料在泥坯表面的附着力，提升彩绘的持久性，又能强化泥坯强度与韧性，延长泥叫虎的保存时限，被认为是维系泥叫虎成品质量的关键材料。

4.滑石粉

滑石粉主要用于泥叫虎彩绘工序前的打底工序。将其与骨胶调配后均匀涂抹于泥坯，一使泥塑表面细腻平滑，二则优化色彩的呈现效果，在提升泥叫虎外观品质方面发挥着重要作用。

5.皮料

早年间泥叫虎的接坯材料多使用牛皮纸或者羊皮，但由于牛皮纸韧性不足、极易破损，羊皮造价过高、处理工序繁琐，二者皆被逐渐淘汰。近些年，人造革因其韧性、耐用性与羊皮相近，成本低廉且工艺简单，逐渐成为接坯工序的首选材料。

6.苇子秆儿

泥叫虎发声装置的核心部件——哨子，取材于聂家庄河沟边自然生长的芦苇茎部，被当地人称为“苇子秆儿”。本地盛产的苇子秆儿质地坚韧且内部中空，因此具备良好的声学性能，为哨子的稳定发声提供了一定保障。

7.常用工具

民间艺术往往不受制于既定规范的约束，具有较强的灵活性。在泥叫虎制作过程中，艺人们通常根据实际需要来择选工具。除刀片、刮刀、剪刀等常见刀具以及各号画笔外，还会用到牙签、木片、铁丝等日常生活用品和自制简易工具。工具的“再使用”与“再加工”无疑是民间艺术与生活紧密相连的具象体现，彰显出广大民众就地取材、物尽其用的造物智慧。

图2 泥叫虎画笔工具及工作台 作者拍摄 2024年

（二）制作技艺

1.和泥

泥叫虎的制作原料为泥土，故取土和泥是其制作技艺的起点。艺人先筛选出合适的红岗子土与细黄土，依次开展晾干、压细、过筛、浸泡及混合等工序，以获得软硬适中、质地均匀的泥质。由于黏性和水分的差异，红岗子土和细黄土的收缩力亦有所不同。红岗子土含水量多、黏性大、收缩力强，而细黄土土质干燥、黏性小、收缩力弱。因此，需要艺人依据泥叫虎的造型尺寸，合理调配二者的混合比例。高密泥叫虎按体积尺寸通常分为特号、一号、二号和三号四种规格。在制作大型泥叫虎时，为避免整体造型因泥土缩水而改变原貌，艺人较倾向于减少红岗子土用量，多掺入细黄土。反之，小型泥叫虎由于体积较小，受泥土收缩影响相对较小，可适当增加红岗子土的用量。调配和好后，将处理好的泥料用塑料布包裹，存放于阴暗的环境中闷置一段时间，再使用榔头或其它工具砸制，促使两种土充分融合。砸泥工序之后，艺人会通过反复踩踏的方式，进一步增强泥土的黏性与柔软度，这一操作俗称为“蹬泥”。若泥料不立即使用，需将蹬好的泥用塑料袋封装，放置阴凉处妥善保存，以便随取随用。

2.翻模

为提升制作效率以及保持产品规格的一致性，泥叫虎的坯体塑造会借助模具，不同规格的泥叫虎对应不同尺寸的模具。一副完整的泥叫虎模具由头部和尾部两部分构成，每个部分又包含正面和背面，故制作一只泥叫虎需配备四块模具。早期泥叫虎的模具材料多采用泥质或陶质，但因烧制成本高、制作周期长，严重制约了生产效率，如今艺人普遍使用石膏作为模具材料，大幅缩短了模具制作周期。需要注意的是，因石膏质地较为脆弱，在频繁使用与搬运过程中易被损坏，因此导致其使用寿命较短。

3.制坯

泥叫虎的制作一般从头部入手。首先在头部模具正面均匀撒上一层细黄土，取小块泥团，捏成厚度约为1厘米左右的长条置于模具上，用拇指按压，使泥团与模具紧密结合。待完成前后两块泥坯制作后，将两块模具合起并用力压实。还可通过背面模具的空洞，将手指伸入模具背面按压，以此衔接好两块模具间的间隙。内部捏制完成，再制作一个略大于空洞的泥饼填补模具底部。最后用小刀或木棒将多余的泥刮平、修齐，即可完成泥叫虎的头部制作。泥叫虎的尾部制作与头部基本一致，唯一不同处在于尾部泥坯的空洞无需覆盖泥饼，以便预留足够的发声空间。待上述步骤悉数完成，打开两半模具，取出泥坯，即刻制出泥叫虎的基本造型。

图3 传统陶制模具（左） 现代石膏模具（右） 作者拍摄 2024年

4.脱模

模具中的泥坯制作完成后，要置于阴凉干燥处静置10分钟，方可进行脱模。脱模时轻轻活动模具，使泥坯与模具分离，随后将制作完成的叫虎泥坯置于阴凉处静待。

图4 脱模后晾晒的泥叫虎 作者拍摄 2024年

5.修坯

待脱模后的泥坯晾至略微变硬时，使用刀片、铁丝等工具及时修正外形，去掉多余部分，使泥叫虎外形呈现出圆润流畅的形态。修正完成后，用工具分别在叫虎嘴部开两个进气口，用直径约0.5厘米的芦苇秆在头部泥坯背面开一小孔，为后续装哨奠定基础。此时需放置阴凉处干燥，待泥坯完全干燥后才能进行下一制作环节。此完整制作过程大概需要3～7天时间。

6.做哨

泥叫虎有别于其他“默声”民间玩具的显著特色在于苇哨的“响声”设置，因此做哨环节堪称泥叫虎全技艺流程的“灵魂”。首先将苇子秆儿切割成3～4厘米的小段，并去除内部的腔膜。随后取截好的一段，在两端斜切出一定的坡度，再在接口处劈开一道开口。然后将薄薄的油光纸裁成宽约1厘米的细长纸条，插入每个苇管的开口中。最后将多余的纸条裁去即可。叫虎的哨子分为单哨和双哨，单哨是在苇子秆儿的一端制哨，只能在推或拉一个动作上发声。而双哨是在两端都制哨，推拉叫虎尾部均可发声。制作双哨时，苇子秆儿两端的斜切口须平行，以此确保双向发声。哨子制成后，艺人们通常会亲自逐一检验是否出响，以保证泥叫虎的品质。

图5 泥叫虎内部结构 作者绘制 2024年

7.装哨

泥坯完全干透后，将做好的哨子小心插入泥坯背面提前预留的小孔中，用胶封好，以防影响泥叫虎的发声效果。

8.接坯

接坯操作时，首先根据泥叫虎尺寸将人造革裁成长度合适的长方形，并在泥叫虎头尾粘合面均匀涂抹粘合剂，将截好的人造革围绕粘合面仔细粘合。此时要将手指沿粘合面轻轻按压，确保粘合紧密。随后将已涂抹粘合剂的尾部泥坯插入卷成桶状的人造革中粘合接缝，并保证粘合处完全未留缝隙，否则会影响叫虎发声，前后两端泥坯之间大约留有2厘米左右的空隙。最后待胶完全干透后，来回拉动泥叫虎前后部，检验其发声是否清脆响亮，达标者方为合格产品，才可进行出售。

9.涂粉

为使泥坯表面更好地体现彩绘效果，艺人通常还会在泥叫虎表面抹一层白色作为底色，此环节称为涂粉。涂粉一般以滑石粉为原料，加一定量的骨胶和水熬制而成。涂粉时要求均匀一致，不能有遗漏之处，亦不能产生气泡，以便为后续的上色奠定基础。

图6 涂粉后的泥叫虎 作者拍摄 2024年

10.彩绘

在聂家庄泥塑的制作中，流传着“三分塑，七分彩”之说，由此可见彩绘在泥叫虎制作过程中的重要性。彩绘一般遵循先大后小、先广后狭、先粗后细的上色原则。上色顺序并不固定，通常先绘制面积最大的桃红色，再依次描绘大红、绿色、黄色、黑色等其他颜色。彩绘时艺人手持毛笔，动作利落，悬腕运笔间笔锋精准落位。其中，桃红色的着色技法最难掌握，需将画笔两侧分别蘸取颜料和清水，通过二者的晕染技巧，使色彩过渡自然，呈现出深浅渐变、层次分明的视觉效果。

11.上油

在传统技艺中，彩绘便是所有技艺中的最后一步。而当代艺人则在此基础上创新性增加上油环节，通常选用清油或明油。一方面，上油能在泥叫虎表面形成一层保护膜，防止颜料褪色、剥落，延长泥叫虎的保存时间。另一方面，清油或明油的高光泽度可以使泥叫虎的彩绘更加鲜艳明亮，进一步提升泥叫虎的视觉效果。待此步骤完成，一只凝结着物性智慧与匠人巧思的泥叫虎便跃入大众视野。

图7 传统泥叫虎制作流程 作者拍摄 2024年

图8 当代泥叫虎制作流程图 作者绘 2024年

二、象意交融：高密泥叫虎的审美特征

作为北方民间艺术的典范，高密泥叫虎历经明清两代的文化积淀，已从稚拙淳朴的乡土玩具升华为承载地域精神的文化标识。其以意象造型、五行色彩、声动感知与多样图案构成直观的美学特征，形成极具地域特色与艺术感染力的审美范式。

（一）造型凝古，地域铸魂

在中国民间玩具谱系中，高密泥叫虎以其独特造型构建起别具一格的审美范式，彰显出浓郁的朴素审美特征。首先，泥叫虎的造物形态是传统审美意识的具象呈现。《说文解字》曰：“美，甘也。从羊从大。”以此诠释出中国人以大为美、追求圆满的审美意识。泥叫虎的头部在整体形象中占比突出，滚圆双目、阔口虎嘴与高竖双耳构成视觉重心，四肢线条圆润流畅，呈现出质朴敦厚、憨态可掬的模样。这种“首硕躯圆”的造型范式，既能满足民间对圆满完整的心理追求，又以淳朴浑厚的形态传递出返璞归真的稚拙美感。其次，泥叫虎的整体造型大胆夸张，求神似而不求形似。民间艺人并不囿于客观世界的机械描摹，而是以简练、概括、抽象、夸张的表现手法，将虎的生命张力与形象特色刻画得惟妙惟肖。这种高度概括与特征夸张相结合的民间创作形式，是艺人基于主观意识对现实物象的创造性重构，它使泥叫虎脱离了物象形态的制约，在似虎与不似虎的平衡之间，实现了抽象与具象的融合。再次，泥叫虎的造型蕴含着鲜明的地域文化特征。其整体造型敦厚憨朴，在塑形过程中并不过分追求细节雕琢，而是着重把握整体形象的气势与神韵，充分彰显出齐鲁大地雄浑质朴、豪放大气的地域性格。

（二）五行施彩，意蕴相生

古时人们认为世界万物由五行而生，与五行相对应的五色便应运而生。《考工记》中有言，“画绩之事，杂五色。东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄”，经过长期的传承与演变，黑、白、赤（红）、黄、青之“五色观”已内化成为中华民族审美观念的重要组成部分。传统泥叫虎的施色赋彩以白为底，选取黄为主色，辅以黑、红、青三色点缀，极具色彩张力。通过五色的合理配比，整体呈现出鲜艳喜庆、大胆跳脱的视觉效果，具有民间审美浓厚的乡土气息。此外，泥叫虎的色彩表现还体现出艺人较强的主观性与随意性—上色不拘泥于细枝末节，笔触大胆奔放，以块状铺色为主——展现随性自然、率真洒脱的审美追求，而这种美随情生、情由心发，恰是民间审美与文人士大夫审美截然不同的情感意蕴与质朴表达。当然，这种民间艺人抒发情感自由性的不经意流出也是建立在传统五色表达的秩序基础之上的细微调试，碰撞之下的高密泥叫虎呈现出秩序与无拘相统一的和谐之美。

（三）声动相融，寓教于乐

高密泥叫虎凭借苇哨与皮革的巧妙设置，呈现出独树一帜的动态性审美特征。一方面，这种动态审美直观体现在泥叫虎躯体在被操作过程中的运动状态。泥叫虎前后两部分的身体由皮革相连，这种独特的连接方式使其身体可以灵活自如地前后推拉。当双手挤压泥叫虎时，其躯体的开合与扭转，打破了传统民间玩具静态呈现的固有模式，使观赏者能从动态维度全面感知其艺术魅力。另一方面，这种动态审美还表现为通过空气挤压发出的声音动趣。在身体制作完成后，艺人会将苇哨插入胎体之间的中空部分，当内部空气受到压缩时，气流便会带动苇哨上的纸片振动，形成声音源。声波在芦苇管中步步传递，将微弱的声音迅速有力地向外传播，最终得以发出悦耳动听的“咕嘎”声。根据泥叫虎大小尺寸的差异，苇哨设置的方位、角度、深浅也各不相同，由此产生的声音各异——或清脆嘹亮，或低沉厚重，或婉转悠扬——为受众带来了丰富多元的动态审美体验。从感知心理学角度来看，听觉感官是仅次于视觉感官的重要感知途径，尤其少儿对于声音变化格外敏感。当少年儿童把玩泥叫虎时，清脆的“咕嘎”声此起彼伏，在声音感知与肢体互动中，感官发展与认知能力得到充分锻炼。这种躯体活动与多元声响带来的动态乐趣，使泥叫虎的体验过程具有较强的趣味性和互动性，为孩童带来“寓教于乐”的动态学习体验。

图9 创新高密泥叫虎 作者拍摄 2024年

（四）饰纹寓吉，古今承新

有图必有意，有意必吉祥，吉祥图案是中国传统艺术的重要表现形式。牡丹素有“百花之王”的美誉，并被冠以“富贵吉祥”“雍容华贵”的象征意义，成为民间艺术中极具代表性的吉祥符号。在装饰布局上，传统泥叫虎仅在胸前和尾部等处绘有牡丹图案，寄托着聂家庄人民对生活富足、家庭美满的殷切向往。这一经典设计延续至今，已成为泥叫虎标志性的艺术符号。在表现手法上，泥叫虎的牡丹图案运用了概括与夸张相结合的艺术技法，以大写意的笔触勾勒出牡丹的神韵，求神韵不求写实。近年来，高密泥叫虎在继承传统的基础上，尝试融入现代审美元素，部分艺人对泥叫虎的装饰图案进行创新，引入柿蒂、元宝、吉祥文字、现代插画等素材，并增添绶带、梅花等纹饰，创作出“福”虎、“法”虎、“招财”虎等崭新形态，实现了传统与现代的有机融合。目前，聂家庄泥塑的装饰主题大体可归纳为四类：其一为花卉类：以传统牡丹为代表的经典纹饰；其二为文字类：包含恭喜发财、事事如意、一生平安等吉祥文字；其三为综合类：如柿蒂元宝、文字扇形等组合图案；其四为现代主题类：围绕乡村振兴、节约粮食等题材所展开的创作。

表1 高密泥叫虎装饰题材 作者绘制 2024年

三、形神兼备：高密泥叫虎的文化内涵

高密泥叫虎不仅是审美符号的物质载体，更是地域文化与民族精神的具象表达。其内以信仰隐喻、民俗记忆、造物哲学与匠艺精神交织为深层的文化内涵，借由“外显内化”的双向建构，共同形塑出泥叫虎“以形载神、以神塑形”的文化精髓。

（一）俗信寓形：驱邪祈福的双重功能

高密泥叫虎作为民间俗信的物化载体，其文化内涵根植于“物以载道”的传统造物理念之中，借助“虎”形象传递出驱邪禳灾与祈福纳祥的双重诉求。一方面，人们常将一些大型泥叫虎摆放在家中客厅、堂屋等显眼之处，借其“百兽之长”的权威象征，以此实现驱邪镇祟、禳灾护生的精神诉求。另一方面，泥叫虎蕴含着民众求吉纳福、子嗣兴旺的美好祈愿。每逢春节、庙会等吉庆场合，聂家庄及周边地区的乡民都会为孩童购置“成双成对”的泥叫虎玩具，或将其作为礼物馈赠亲友，祈望借由泥叫虎所蕴含的祥瑞寓意，庇佑家庭平安、福祉绵延。驱邪与祈福功能的紧密交织，折射出民间社会对生存保障与生活理想的双重追寻。

（二）民俗互渗：多元并蓄的文化空间

在漫长的历史发展过程中，泥叫虎并非孤立、扁平、静态的文化标本存在，而是始终根植于高密的地域文化沃土，并与当地多种文化形态深度交融，共筑起多元并蓄的文化共生空间。在艺术表现层面，泥叫虎与本地域所孕育的其他传统艺术形式关系密切，例如，其装饰借鉴了高密剪纸“写意神似、简约概括”的美学范式，色彩则汲取了扑灰年画“色少而精、艳而不俗”的艺术风格。此类跨艺术形式的共融共存与同源同构，不仅丰富了泥叫虎的艺术表达，更构建起地方艺术形态间的共生网络。在民俗实践层面，泥叫虎制作工艺与“锅子花”传统技艺一脉相承，并在此基础上发展出别具一格的艺术特色。同时，泥叫虎与当地传统节日、地方歌谣等民俗文化在历史长河中也进行了深度嵌合，共同成为维系地方乡土记忆的情感纽带与文化象征。

图10 市级传承人聂鹏工作室内的泥叫虎创新作品 作者拍摄 2024年

（三）道器统一：天人合一的造物追求

《考工记》记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”中国自古便崇尚人与自然和谐共生的理念，“天人合一”是中国哲学体系的核心思想，亦是古代民间造物的根本法则。高密泥叫虎制作技艺讲究就地取材、因材施技，对“天人合一”的追求融贯于整个造物过程之中。从制作原料观之，泥老虎的胎体直接取自当地特有的黏土，在遵循自然、崇尚自然中实现了材料与工艺的融合。从技艺技法观之，整个流程尽显可持续的环保理念，以纯手工、纯人力的方式，让泥土的自然美在艺人双手之间出神入化、活灵活现。“天地有大美而不言”，这种因物自然、恪物尽性的技艺特性，创造出一种物我相合的理想状态，不但是民间追求“天人合一”理想境界的本质体现，亦为当代加强生态文明建设、实现人与自然和谐共生提供了深刻的哲学启示。

（四）匠心守艺：臻于至善的工匠精神

“‘工’，巧饰也”，华夏民族自古便对工艺之精、技艺之巧有着极高的追求，这种精益求精、至善尽美的工匠精神在泥叫虎的制作中得到了充分体现。从选料至最终的上色环节，艺人须对泥料的性质、形态、机理有深刻认识与精准把握，还须依据泥叫虎的造型特点，灵活变通、巧妙布局，既要顺应自然材料的规定性，又要在合乎自然的基础上充分发挥审美创造性。而这种自然规定性与主观创造性的统一，恰是民间艺人对工艺极致境界的不懈追求，最终使高密泥叫虎得以塑造为形神具备的民间艺术珍品。2020年12月10日，习近平总书记在致首届全国职业技能大赛的贺信中强调，“大力弘扬劳模精神、劳动精神、工匠精神”。高密泥叫虎所蕴含的工匠精神，不只是对民间艺人提出的素质要求，也是当下整个社会应当崇尚的价值理念，关乎着文化传承与民族精神的延续。

四、承古启新：高密泥叫虎的当代传承

进入21世纪，我国“非遗”保护力度空前、成效显著，这为高密泥叫虎的传承与发展带来机遇并注入动力。然而，入选“非遗”名录并非一劳永逸，其当下仍面临着多重现实挑战。面向未来，高密泥叫虎需在保持文脉连续性的基础上，不断与时俱进、推陈出新，在新时代焕发出新的生机与光彩。

（一）传承现状与挑战

其一，传承群体匮乏、人才断层严峻是制约高密泥叫虎延续与发展最关键的因素。传统泥叫虎因纯手工操作、学艺周期长，导致生产效率低、经济效益亦不显著，年轻一代纷纷另谋出路，传承群体急剧萎缩，仅留下60～70岁的老一代艺人在坚守。尽管当下“非遗”保护政策利好，传承人数有所回升，但仍远未达到鼎盛时期的规模。其二，伴随经济发展与工业化冲击，现代玩具占据了大量市场份额，泥叫虎等民间玩具的市场生存空间相当有限，在市场竞争中处于明显劣势地位。此外，泥叫虎销售方式主要依赖线下订单，线上销售渠道开发尚显不足，加之材质易碎、运输困难等特性，使其在跨区域销售时面临诸多阻碍，大大限制了市场空间的拓展。其三，从传承人员结构来看，泥叫虎制作群体主要依赖从事传统技艺的年长者，年龄平均在60～80岁，40岁以下的青壮年传人占比不足10%，而具备现代设计理念和营销能力的复合型人才更是凤毛麟角。人才的短缺，使得泥叫虎在创新实践中难以突破传统思维定式，制约了泥叫虎的长远发展。

图11 国家级传承人聂希蔚的泥塑作品 作者拍摄 2024年

（二）发展机遇与展望

首先，科学完善的政策体系不仅能为泥叫虎营造良好的生存环境，更可为传承人的主体权益构筑坚实壁垒。一方面，制定民间玩具类“非遗”专项保护法规。明确其法律地位、保护范围及传承人权利义务，规范技艺传承标准、资源开发边界、市场流通秩序，依法严惩侵权与破坏行为。另一方面，制定扶持政策、加大资金支持、设立保护资金，并依据技艺掌握程度实施差异化补助，以此鼓励更多传承个体积极投入传承传播。其次，构建全面且系统的人才培养体系，是推动泥叫虎在新时代持续焕发生机的关键所在。一方面，将泥叫虎纳入基础教育、高等教育的美育课程与专业学科中，增强学生对本民族传统文化的认同，以此储蓄更多高层次人才。另一方面，开展研修研培，提升传承人专业素养。引领传承群体洞悉市场需求与现代产业知识，使其在守元固本的基础上不断创新，与时俱进地提升作品质量。最后，在互联网高速发展的时代浪潮下，大量开创性、多元化的新兴数字技术，为泥叫虎实现广泛传播与深度保护带来前所未有的机遇。高密泥叫虎可借助3D建模、动态捕捉、数字扫描等技术，分阶段对其实物、照片、影像进行多模态数据采集与动态更新，促进泥叫虎的全民共读、共识与共享。同时，整合媒体传播矩阵，构建“专业化一大众化”的双轨传播机制，推动高密泥叫虎从平面传播转向多维立体传播，以此“讲好叫虎故事，传播叫虎声音”。

结语

文化兴则国运兴，文化强则民族强，“中华优秀传统文化是中华民族的文化根脉”“是中国人的思想和精神内核”。在“两创”方针的引领下，坚持守正创新、与时俱进，是新时代传承与发展中华优秀传统文化的必由之路。以高密泥叫虎为代表的传统民间玩具，不但是民族文化观念的重要表现形式，亦是民族精神生生不息的传播载体，其中不仅蕴含了民众“天人合一”的造物追求、“尚朴崇真”的朴素审美，还彰显出传统艺人“守正致精”的工匠精神，这些皆对当下传承传统文化、弘扬民族精神、赓续中华文明具有重要意义。因此，在文化强国、乡村振兴战略的指引下，应持续挖掘泥叫虎的文化基因，加强传统手工艺类非物质文化遗产的系统保护与活态传承。通过弘扬中华优秀传统文化的历史记忆、审美精神、造物智慧、价值观念与文化内涵，在守正创新中筑牢文化根基，在活态传承中培育文化自觉，在交融互鉴中增强文化自信，以“各美其美，美美与共”的姿态，于世界文化之林中展现中华文明历久弥新的文化魅力，为实现中华民族伟大复兴的中国梦做出更大贡献。

蒲娇  袁翊  天津大学冯骥才文学艺术研究院。

责任编辑：张书鹏

文章来源：《民艺》

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