玻璃 | 石成个展 《材与不材·浮遊》暨"玻璃艺术"主题研讨会在秦皇岛市举办
来源： 中国工艺美术学会 时间：2025-07-14 浏览量：0
2025年7月6日，《材与不材·浮遊》石成个展开幕式在秦皇岛市玻璃博物馆圆满举行。
秦皇岛市旅游和文化广电局二级调研员付红，山海关中国长城博物馆副馆长、秦皇岛市玻璃博物馆馆长马猛，秦皇岛市文联副主席刘锦堂，中国工艺美术协会特殊教育艺术专业分会主任秦东，中国工艺美术学会纤维艺术与设计专委会执行秘书长、清华大学美术学院工艺美术系主任、副教授岳嵩，清华大学美术学院工艺美术系副主任、副教授李静，鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院副院长、副教授李湛，中国工艺美术学会玻璃艺术专委会秘书长、北京工业大学工艺系副系主任张翀，北京服装学院服饰艺术与工程学院副教授熊芏芏，北京建筑大学教师李振宁，清华大学美术学院玻璃专业教师马小生，北京航空航天大学工业设计系副教授徐薇子，湖南工艺美院手工艺术学院教师谢玮，中国工艺美术学会玻璃艺术专委会委员、玻璃博物馆特聘研究员张金生，当代版画家徐军，秦皇岛民间艺术家协会副主席周永峰等领导和嘉宾代表出席开幕式。开幕式由秦皇岛市玻璃博物馆副馆长陈厉辞主持。
中国工艺美术协会特殊教育艺术专业分会秦东主任致辞
中国工艺美术学会纤维艺术与设计专委会执行秘书长、清华大学美术学院工艺美术系主任、副教授岳嵩致辞 
鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院副院长李湛致辞
山海关中国长城博物馆副馆长、玻璃博物馆馆长马猛致辞
西安美术学院工艺美术系教师石成发表感言
秦皇岛市文学艺术界联合会副主席刘锦堂宣布展览开幕
艺术家合影
本次展览“材与不材”“浮遊”源自《庄子·山木篇》，深刻蕴含着庄子独特的处世哲学。此次展览以此为主题，旨在传达作者多年来对玻璃材料深入钻研，以及不懈努力突破其固有局限的心得体会与执着追求的精神。展览名称中选用的“遊”字，本义为有目标的旅行或求学，虽在1955年作为“游”的异体字被废止，但在此处更能凸显作者本人长期游历四方、不断沉淀积累，从中汲取灵感、萌生感悟的历程，同时也象征着在艺术之路上持续探索、勇毅前行的精神。
展览以三个阶段为脉络，清晰勾勒出作者创作历程的发展轨迹。在北京时，水管与自行车轮胎成为其表达的主要载体，工业材料的冷峻与玻璃的脆弱形成鲜明对比，折射出城市化进程中个体的生存状态与精神困境。在英国留学阶段，铅条镶嵌工艺的引入，不仅拓展了技术的边界，更以金属的凝重与玻璃的轻盈，构建起东西方美学对话的桥梁。而自到西安美术学院工作以来，作者的思考愈发深邃，开始将中国传统文化的精神内涵融入创作之中——拓片的斑驳纹理、古代壁画的恢宏气韵，都在玻璃的折射与映照下，被赋予了全新的生命力。这种尝试，既是对民族美学的当代阐释，更是对文化根脉的自觉追寻与传承。
恰逢作者投身玻璃创作二十周年之际，特举办此次具有总结意义的展览，期望与广大市民和游客一同分享。此次展览，既是对过往创作生涯的全面总结，亦是对未来艺术之路的美好期许。愿每一位观者都能透过这些作品，感受到材料背后所蕴含的温度与力量，体悟到艺术对于生命的重要意义——它不仅是一种情感的表达，更是照亮心灵的一束璀璨光芒。
开幕式圆满落幕后，进行了"玻璃艺术"主题研讨会。本次研讨会以玻璃艺术为核心议题，通过主旨发言、圆桌对话等形式，系统探讨了玻璃艺术在当代的发展态势、技术创新路径及文化传承价值。与会专家学者围绕"传统工艺现代化转型"、"材料技术创新应用"、"艺术教育推广"等议题展开深度交流。现场讨论氛围热烈而不失严谨，既有学术观点的碰撞，也有实践经验的分享，为玻璃艺术领域的可持续发展提供了多维度的建设性意见和创新思路。
研讨会上，秦东表示：本次展览非常成功，玻璃艺术需要三大空间，一是艺术家的创作空间，二是展示空间，三是市场化、商品化的经营空间。院校与博物馆应加强合作，为中国玻璃艺术的发展创造更好的文化环境与社会环境。岳嵩表示：清华工美与玻璃博物馆合作已久，学院最近新建成玻璃工艺文创实验室，希望秦皇岛文博界的朋友来访，创造更多的合作契机。李静表示：中国玻璃艺术刚刚兴起，有着蓬勃生命力，各地的玻璃艺术家数量日益增多，应多办带有地域特色的玻璃艺术展，普及玻璃艺术，为年轻玻璃艺术家创造更好的创作与展示环境。张翀表示：玻璃艺术在中国美术中占有浓墨重彩的一笔，中国工艺美术学会玻璃艺术专委会是国家层面的行业组织的分支机构。多年来，学会与学校、博物馆等广泛合作，希望三方建立更加稳固、持续的合作关系，共同促进玻璃艺术的发展与青年玻璃艺术家的进步与成熟。付红对研讨会进行了总结性发言，并邀请玻璃艺术领域的学者、艺术家与秦皇岛加强联系，筹备更多优秀的公共文化项目与文化产品，使玻璃艺术在“玻璃之城”秦皇岛绽放更靓丽的光彩。
展 览 现 场
责任编辑：张书鹏
文章来源：中国工艺美术学会玻璃艺术专委会
上述文字和图片来源于网络，作者对该文字或图片权属若有争议，请联系我会
秦皇岛市旅游和文化广电局二级调研员付红，山海关中国长城博物馆副馆长、秦皇岛市玻璃博物馆馆长马猛，秦皇岛市文联副主席刘锦堂，中国工艺美术协会特殊教育艺术专业分会主任秦东，中国工艺美术学会纤维艺术与设计专委会执行秘书长、清华大学美术学院工艺美术系主任、副教授岳嵩，清华大学美术学院工艺美术系副主任、副教授李静，鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院副院长、副教授李湛，中国工艺美术学会玻璃艺术专委会秘书长、北京工业大学工艺系副系主任张翀，北京服装学院服饰艺术与工程学院副教授熊芏芏，北京建筑大学教师李振宁，清华大学美术学院玻璃专业教师马小生，北京航空航天大学工业设计系副教授徐薇子，湖南工艺美院手工艺术学院教师谢玮，中国工艺美术学会玻璃艺术专委会委员、玻璃博物馆特聘研究员张金生，当代版画家徐军，秦皇岛民间艺术家协会副主席周永峰等领导和嘉宾代表出席开幕式。开幕式由秦皇岛市玻璃博物馆副馆长陈厉辞主持。
中国工艺美术协会特殊教育艺术专业分会秦东主任致辞
鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院副院长李湛致辞
山海关中国长城博物馆副馆长、玻璃博物馆馆长马猛致辞
西安美术学院工艺美术系教师石成发表感言
秦皇岛市文学艺术界联合会副主席刘锦堂宣布展览开幕
艺术家合影
本次展览“材与不材”“浮遊”源自《庄子·山木篇》，深刻蕴含着庄子独特的处世哲学。此次展览以此为主题，旨在传达作者多年来对玻璃材料深入钻研，以及不懈努力突破其固有局限的心得体会与执着追求的精神。展览名称中选用的“遊”字，本义为有目标的旅行或求学，虽在1955年作为“游”的异体字被废止，但在此处更能凸显作者本人长期游历四方、不断沉淀积累，从中汲取灵感、萌生感悟的历程，同时也象征着在艺术之路上持续探索、勇毅前行的精神。
展览以三个阶段为脉络，清晰勾勒出作者创作历程的发展轨迹。在北京时，水管与自行车轮胎成为其表达的主要载体，工业材料的冷峻与玻璃的脆弱形成鲜明对比，折射出城市化进程中个体的生存状态与精神困境。在英国留学阶段，铅条镶嵌工艺的引入，不仅拓展了技术的边界，更以金属的凝重与玻璃的轻盈，构建起东西方美学对话的桥梁。而自到西安美术学院工作以来，作者的思考愈发深邃，开始将中国传统文化的精神内涵融入创作之中——拓片的斑驳纹理、古代壁画的恢宏气韵，都在玻璃的折射与映照下，被赋予了全新的生命力。这种尝试，既是对民族美学的当代阐释，更是对文化根脉的自觉追寻与传承。
恰逢作者投身玻璃创作二十周年之际，特举办此次具有总结意义的展览，期望与广大市民和游客一同分享。此次展览，既是对过往创作生涯的全面总结，亦是对未来艺术之路的美好期许。愿每一位观者都能透过这些作品，感受到材料背后所蕴含的温度与力量，体悟到艺术对于生命的重要意义——它不仅是一种情感的表达，更是照亮心灵的一束璀璨光芒。
开幕式圆满落幕后，进行了"玻璃艺术"主题研讨会。本次研讨会以玻璃艺术为核心议题，通过主旨发言、圆桌对话等形式，系统探讨了玻璃艺术在当代的发展态势、技术创新路径及文化传承价值。与会专家学者围绕"传统工艺现代化转型"、"材料技术创新应用"、"艺术教育推广"等议题展开深度交流。现场讨论氛围热烈而不失严谨，既有学术观点的碰撞，也有实践经验的分享，为玻璃艺术领域的可持续发展提供了多维度的建设性意见和创新思路。
研讨会上，秦东表示：本次展览非常成功，玻璃艺术需要三大空间，一是艺术家的创作空间，二是展示空间，三是市场化、商品化的经营空间。院校与博物馆应加强合作，为中国玻璃艺术的发展创造更好的文化环境与社会环境。岳嵩表示：清华工美与玻璃博物馆合作已久，学院最近新建成玻璃工艺文创实验室，希望秦皇岛文博界的朋友来访，创造更多的合作契机。李静表示：中国玻璃艺术刚刚兴起，有着蓬勃生命力，各地的玻璃艺术家数量日益增多，应多办带有地域特色的玻璃艺术展，普及玻璃艺术，为年轻玻璃艺术家创造更好的创作与展示环境。张翀表示：玻璃艺术在中国美术中占有浓墨重彩的一笔，中国工艺美术学会玻璃艺术专委会是国家层面的行业组织的分支机构。多年来，学会与学校、博物馆等广泛合作，希望三方建立更加稳固、持续的合作关系，共同促进玻璃艺术的发展与青年玻璃艺术家的进步与成熟。付红对研讨会进行了总结性发言，并邀请玻璃艺术领域的学者、艺术家与秦皇岛加强联系，筹备更多优秀的公共文化项目与文化产品，使玻璃艺术在“玻璃之城”秦皇岛绽放更靓丽的光彩。
展 览 现 场
责任编辑：张书鹏
文章来源：中国工艺美术学会玻璃艺术专委会
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