为响应中国⼯艺美术学会开展的“⼿艺•守艺—⽮志创新发展、铸就⽂化强国’2025中国⼯艺美术科普教育周”活动，中国工艺美术学会教育工作委员会通过线上发布科普文章，向大众普及工艺美术常识。

本文标题是《中华缠花的守正传承及创新活化》，通过历史溯源、技艺解析、案例分享等方式，既普及了缠花的基础知识，又展现了其当代价值。深刻阐述了中华缠花，是丝线缠绕的诗意，是金属塑形的智慧，更是匠心传承的信仰。在守正与创新的平衡中，缠花不仅是一件手工艺品，更是一扇通往中华文化的窗口。

缠花是中国传统手工艺的瑰宝。“綵树对缠花”——北宋诗人宋祁笔下的诗句，定格了缠花艺术最早的文明剪影。

宋代簪花文化盛行，无论男女皆以鲜花或人造花为饰，但鲜花易凋，古人便以丝线缠绕制成“像生花”（仿生花），这便是缠花的雏形。

《宋仁宗后坐像轴》

国内缠花主要分为三个流派，包括湖北英山缠花、福建厦门“春仔花”和中国台湾客家缠花，它们各具特色：

陈广英作品《凤穿牡丹》图片由英山缠花省级代表性传承人陈广英提供拍摄者：程平

中国台湾缠花林佩莹团队作品《供神花》拍摄者：武汉纺织大学郭丽教授团队

图片源于武汉纺织大学郭丽教授团队

三、工艺流程

纸板制作、花片缠制、组合成型

要制作一朵精美的缠花，需要经过以下步骤：

图片源于武汉纺织大学郭丽教授团队

在当代语境下，缠花正突破“簪花发饰”的单一标签，通过跨界融合焕发新生。

湖北省英山缠花传承人陈广英老师，在2025年春，作品《春兰献瑞》登上春晚，在开场节目《迎福》中惊艳亮相。

陈广英&李子柒  英山缠花臂饰作品 

陈广英作品《春兰献瑞》图片由英山缠花省级代表性传承人陈广英提供 拍摄者：程平

借鉴多种艺术形式，在配色、工艺和造型上大胆创新，将英山缠花艺术推向新的高度。陈广英的作品多次被作为高端定制礼品用于重要的公务场合。在英山缠花传承传播中贡献了巨大力量。

春晚现场图图片由英山缠花省级代表性传承人陈广英提供 拍摄者：程平

近年来，随着缠花进入大众的视野，缠花的根源如何找寻，怎样通过跨界融合焕发新生，缠花学者武汉纺织大学郭丽教授开启了对缠花技艺长达12年的研究。

2019年团队赴台湾考察图示，武汉纺织大学郭丽教授团队

从田野调查、资料查证、传承人口述采访、学习制作、难点技术攻克，采用述、记、志、传、图、表、考、录等多种方式，通过补史、证史拨开人们对非遗缠花历史细节的一些模糊认识，收集民间实物藏品展现出了缠花艺术的多样性和实用性，加强我国海峡两岸缠花艺术“同根生”的认同共识，助力缠花艺术的存史、育人、传承和发展。

图片源于网络

通过创新设计、教学研究助力缠花技艺从“活”到“火”起来。团队创新作品《二十四节气缠花胸针》获得湖北省首届文化产业创新创意设计大赛“国潮也疯狂”赛道一等奖。为缠花的活化发展开辟了新的道路。

缠花，这一指尖上的艺术，承载着中国人对自然、生命的哲学思考。从婚嫁簪花到现代文创，其每一次形态转变，皆是传统文化与当代生活的对话。

在非遗保护与商业创新的平衡中，缠花正以更开放的姿态走向世界。当我们凝视一朵缠花，看到的不仅是丝线的曼妙舞姿，更是中华文明生生不息的密码。它提醒着我们，传统不是尘封的标本，而是需要被不断重新诠释的活态基因。

图片源于武汉纺织大学郭丽教授团队

当我们佩戴缠花时，触摸到的不仅是丝线的温度，更是一个民族千年未断的文化血脉。缠绕的丝线始终在诉说同一个真理，真正的传统，永远面向未来。

责任编辑：张书鹏

文章来源：中国工艺美术学会教育工作委员会

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