2026年1月12日，由联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席特别策划、北京民艺传承文化传播中心举办的“2026女性手工艺传承与创新研讨会”于北京朝阳区望京小街图书馆举行。研讨会汇聚了来自中国、德国、拉脱维亚、蒙古、哈萨克斯坦、格鲁吉亚、哥伦比亚等手工艺人、艺术家、学者与机构代表，共同探讨女性在传统手工艺保护、传承与创新中的核心作用。研讨会在北京昆剧院演奏家侯菊表演的古琴名曲《春江花月夜》中拉开序幕，与会者围绕“女性传统手工艺的当代传承与创新”这一核心议题，展开了多层次、跨文化的深入交流，研讨会不仅对于女性在传统文化延续特别是在传统手工艺的传承中的重要贡献展开了积极的讨论，而且为来自不同界别的研究人员与传承人搭建了国际性的对话交流平台，为促进不同地区女性传统手工艺的发展注入了多元化的灵感。

研讨会汇聚了来自中国、德国、拉脱维亚、蒙古、哈萨克斯坦、格鲁吉亚、哥伦比亚等手工艺人、艺术家、学者与机构代表，共同探讨女性在传统手工艺保护、传承与创新中的核心作用

研讨会现场，侯菊表演古琴名曲《春江花月夜》

中国工艺美术学会常务理事、本次研讨会总策划、联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席首席主持、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平在题为《传统手工艺的传承与创新实践》的分享中，提出了关于传统手工艺所面临的各种困境与难点：如何面对传承人的老龄化与代际传承？如何在大数据时代确保传统工艺本真性又能契合现代市场？如何让青年一代真正认同传统手工艺所承载的丰富内涵与情感价值？如何将现代设计融入传统元素中创造符合时代气息的新产品？以及如何为从业者特别是女性传承人带来更加体面的收入使其得到可持续的发展基础等问题。她通过理论研究的结果与实践参与的案例，与参会者做了深度交流与分享。她介绍了自2022年暨南大学成功获得联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席以来，通过不断的努力积累了丰富的实践案例，并展开了与国际社会多层次的对话交流与合作，在青年创意设计人才的培训、学生参与社会实践、高端学术对话、跨国合作调研等领域取得了一定的成效。

研讨会总策划，联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席首席主持、国际民间艺术组织IOV全球主席、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平教授 

陈平表示，传统手工艺教席重点工作除了开展针对青年与女性手艺人的专项培训，赋能其现代化转型所需的知识与技能，推动传统工艺与现代创意深度融合之外，还要搭建更多的国际交流与对话平台，让更多的人意识到传统手工艺对人类发展所拥有的重要价值、对未来发展的积极意义，从而参与到它的保护与推广工作中。她强调，教席将积极响应联合国2030可持续发展议程，通过搭建国际平台增进社会对传统手工艺特别是女性从业者的重视，体现女性在文化多元化中的独特作用。借此机会，让更多中国的女性手工艺人有机会展示自己的风采，讲好中国故事，推动中华文化遗产价值的全球传播。会议成功促成了中国青年纤维艺术家殷越与哈萨克斯坦艺术家艾古·扎罕科瓦的合作，成为这一理念的生动实践。

左：民艺传承文化传播中心负责人陶利明 右：国际民间艺术组织 IOV 亚洲区负责人顿古· 蒙克纳桑（蒙古）

北京民艺传承文化传播中心负责人陶利明在致辞中提到在全球化与快速现代化的今天，传统手工艺既面临传承断层的挑战，也迎来了创新发展的广阔机遇。而女性，作为传承的主力军与创新的重要力量，其视角、经验与创造力，对于手工艺融入当代生活、实现可持续发展具有至关重要的意义。

国际民间艺术组织IOV亚洲区负责人顿古·蒙克纳桑指出：女性是手工艺传承与创新的核心力量，她们不仅承载着代际相传的文化技艺，更能以创新方式连接传统与现代，推动手工艺成为当代文化表达与经济产业。国际社会需进一步支持女性在这一领域的参与，共促文化永续。

左：拉脱维亚文化学院讲师 ，拉脱维亚民族史露天博物馆支持基金会主席，拉脱维亚民族史露天博物馆前副馆长，国际民间艺术组织IOV会员 克里斯汀·库拉（拉脱维亚）右：拉脱维亚大学名誉教授，拉脱维亚大学历史研究所民族志部门前负责人，国际民间艺术组织 IOV会员 艾雅·詹森（拉脱维亚）

国际民间艺术组织IOV欧洲学术委员会委员、拉脱维亚大学名誉教授、拉脱维亚民族志露天博物馆民族志部门负责人艾雅·詹森与拉脱维亚文化学院讲师克里斯汀·库拉分别分享了拉脱维亚在保护传统工艺中的举措与实践经验。

左：哈萨克斯坦共和国人民艺术家,国立库尔曼加齐音乐学院民族音乐系民歌教研室主任 艾古·科索诺瓦（哈萨克斯坦) 右：哈萨克斯坦Qazaq-One 国家协会主席,国际民间艺术组织 IOV 哈萨克斯坦分会负责人 艾古·扎罕科瓦博士（哈萨克斯坦）

哈萨克斯坦共和国人民艺术家、国立库尔曼加齐音乐学院民族音乐系民歌教研室主任艾古·科索诺瓦介绍了民族乐器古筝与民族音乐的作用与制作。

国际民间艺术组织IOV哈萨克斯坦分会负责人，Qazaq-Oner协会主席艾古·扎罕科瓦表示，相较欧洲艺术的精致，哈萨克斯坦民间艺术更具实用特质。专业艺术出现前，其艺术皆以实用为核心，材料服务于生存，从生活器具到日常家居，所有物品均由民众制作，人们或自用、或彼此交换，艺术与生活深度融合。

哈萨克斯坦人民艺术家、国立库尔曼加奇音乐学院民族音乐系民歌教研室主任艾古·科索诺瓦（右）介绍民族乐器制作

左：国家协会毛毡大师扎纳尔· 努斯皮巴耶娃（哈萨克斯坦）右：儿童图像工坊创始人 比斯纽斯·克鲁格·克瑞丝塔（德国）

哈萨克斯坦毛毡大师扎纳尔· 努斯皮巴耶娃分享了毛毡技艺的传承与创新。德国儿童图像工坊创始人碧思纽斯·克鲁格·克瑞丝塔女士表示，艺术是对创造力与情感深层发展的探索。女性手工业曾在家务劳作与社会生产之间搭建起重要桥梁。

哈萨克斯坦Qazaq-Oner协会主席艾古·扎罕科瓦与毛毡大师扎纳尔介绍手工艺作品

左：艾古有限责任合伙企业经理 梅努耶特· 凯拉特兹（哈萨克斯坦）右：哈萨克斯坦民族音乐学院古代乐器系副教授坦努尔古尔· 扎克伊普贝克与毛毡传承人扎纳尔

德国儿童图像工坊创始人碧思纽斯·克鲁格·克瑞丝塔发言

左：格鲁吉亚编舞家协会理事会成员，国际民间艺术组织 IOV 格鲁吉亚负责人乔治·皮利什维利（格鲁吉亚）右上：国际民间艺术组织IOV会员亚威尔·贡枚兹博士（哥伦比亚）右下：哈萨克斯坦民族音乐学院古代乐器系副教授，国际民间艺术组织IOV会员 努尔古尔· 扎克伊普贝克（哈萨克斯坦）

研讨会同时聚焦传统守护与社区实践。国际民间艺术组织IOV格鲁吉亚负责人、格鲁吉亚国家受勋舞蹈团“埃格里西”艺术总监兼首席编舞师、格鲁吉亚编舞家协会理事会成员乔治·皮利什维利、哈萨克斯坦民族音乐学院古代乐器系副教授努尔古尔·扎克伊普贝克、哥伦比亚的亚威尔·贡枚兹博士等则带来了艺术编舞与国际策略等的多元视角。

左：北京文化遗产保护中心理事，四合书院共同创始人，研讨会主持人 胡新宇 右：北京林业大学艺术设计学院视觉传达设计系主任，中央美术学院博士 胡贤明 

北京文化遗产保护中心理事、四合书院共同创始人胡新宇通过多年的实践案例，分享了对话与推广的重要性；北京林业大学设计学院视觉艺术系主任胡贤明表示设计师应该在传统文化的推广与传承中担负起责任，特别是大数据时代，要相互赋能。     

左：当代艺术家，中国美术家协会会员，中国女画家协会会员 王密 右：正高级工艺美术师、北京工美集团工艺品厂总工艺师、青年工艺大师 席闻

“女性是手工艺的主要传承者和创造者，她们用灵巧的双手编织着历史、也描绘着未来。”中国美术家协会会员中央美术学院青年版画艺术家王密说，新的时代背景下，如何让这些珍贵技艺在传承中创新，在创新中发展，是当下亟需探讨的课题。

北京工美集团工艺品厂总工艺师席闻通过自己的创作实践案例景泰蓝的作品设计与制作，表达了当下的时代成就了女性传承人，而青年女性传承人对于传统手工艺的积极贡献。她期待更多手艺人一直在坚守核心技艺，也相信随着年轻人文化自信与经济实力的提升，非遗工艺必将迎来更好的发展。

青年设计师席闻的景泰蓝作品受到了与会者的关注

左：纤维艺术家、 梵几kid 首席设计师及合伙人 殷越 右：创意中国设计联盟秘书长 潘鹏

来自北京的青年纤维艺术家殷越通过作品创作的几个阶段讲述了艺术理念的形成与发展历程，讲述了作为女性创作者，通过自身的人物角色变化为作品赋予的独特视觉与内涵。

中国创意设计联盟秘书长潘鹏及部分在京媒体人员等出席了研讨会。

会议成功促成了中国青年纤维艺术家殷越与哈萨克斯坦艺术家艾古·扎罕科瓦的合作

左：创意中国设计联盟副秘书长 潘琳 右：北京昆剧院演奏家 侯菊

国际民间艺术组织IOV全球主席陈平最后总结发言，并希望大家都重视传统手工艺的保护因为它们是人类共同的瑰宝

本活动得到了国际民间艺术组织（IOV）的支持。该组织成立于1979年，作为联合国教科文组织官方咨商地位的专业机构，长期致力于民间艺术的保护与推广，在全球拥有广泛网络，拥有丰富的民间艺术人才与资源，其核心使命是通过保护与传承优秀的民间艺术，促进世界文化多样性与国际文化交流。2025年，陈平当选为该机构全球主席。成为该机构首位来自中国的女性担任最高负责人。

与会代表们参观中国工艺美术馆

为增进与会代表对我国当代艺术与传统艺术的直观感受，会务组特别安排了丰富的文化体验活动：嘉宾们参观了工业遗址再利用的典型案例北京七九八艺术园区；欣赏了在国家大剧院上演的、融合历史叙事与现代舞美精神的舞剧《她的龟兹》；参观了清华大学艺术博物馆及中国工艺美术馆等标志性艺术殿堂。无论从生动活泼多元化的文化园区到气势宏伟的大剧院，从精湛绝伦的中国工艺珍品到充满活力的当代艺术创作，都给各国代表留下了深刻印象。多位国际嘉宾表示，此次活动不仅是一次学术交流，更是一次深刻的文化体验，他们被中国深厚的艺术与工艺美学所打动，为当代中国的文化创造力与开放姿态所震撼。

与会代表们参观工业遗址再利用的典型案例——北京七九八艺术园区

研讨会通过高水平的国际对话、实质性的合作成果展示与深度的文化体验，成功践行了促进文化多样性、增进国际理解的宗旨，为全球手工艺的传承、创新与可持续发展注入了新的灵感与持久动力。

与会者一致认为在过去，女性手工艺常被视为一种以实用为主的生活技能，它承载着女性的审美与智慧，让无形的文化与情感，通过有形之物得以代代相传。而进入现代社会，女性能够表达的空间已远比从前广阔。手工艺不再局限于功能性或对抗性，而是能够深入女性的内在世界，纯粹展现女性本体的力量与光芒。

与会代表们在中国大剧院观看舞剧《她的龟兹》