贵南藏绣，这一在民间温婉地以“针线”之名流传的艺术瑰宝，是雪域高原上农耕智慧与藏传佛教信仰交织的绚烂篇章。
它宛如一位身着华服的智者，不仅承载着青藏高原千年农耕文明的厚重与历史的深邃，更闪耀着藏族劳动妇女智慧与创造力的璀璨光芒。
追溯其源，藏绣之史可上溯至公元9世纪，与唐卡、堆绣并肩，共铸藏传佛教艺术的三座丰碑。在历史的长河中，它如一位博采众长的旅者，不断汲取中原文化的温婉、中西亚文化的神秘及藏传佛教文化的神圣，终而孕育出独树一帜的艺术风貌。起初，藏绣是宗教仪式与贵族华服的专属，但随着岁月的流转，它悄然融入藏族百姓的日常生活，化作一股温暖而坚韧的力量，流淌在每一寸布料之上。
贵南，这片被誉为“藏绣之乡”的土地，其传统藏绣之艺源远流长，声名远播。沙沟乡、茫曲镇、茫拉乡与过马营镇，四地如同四颗璀璨的明珠，镶嵌在贵南的版图上，共同编织着藏绣的辉煌篇章。全县之内，绣艺高手云集，四百余人以针为笔，以线为墨，共绘藏绣的斑斓世界。青海省文化厅的认可，国家级非物质文化遗产的荣誉，无一不彰显着贵南藏绣非凡的艺术价值与文化地位。
贵南藏绣，其针法之妙，平针如行云流水，串针似繁星点点，跳针跃动间尽显灵动，回旋针则回旋往复，织就一幅幅细腻入微的画卷。绣品之上，色彩斑斓而不失和谐，线条流畅宛若天成，人物栩栩如生，做工之精，令人叹为观止。其内容之广，更是令人称奇，从唐卡的庄严到传统图案的古朴，从山水的辽阔到人物的温婉，从动物的灵动到花卉的娇艳，无一不展现着藏绣内容的丰富多彩与藏族文化的博大精深。
藏绣之美，不仅在于其外在的华丽与精致，更在于其内在的文化底蕴与民族精神的寄托。牡丹象征富贵，梅菊花象征秀美，蝴蝶系花象征爱情，石榴象征多子，桃花、梨花象征丰收，雍仲纹象征吉祥，寿字纹象征生命长存等。它们是藏族吉祥观念的物化形式,是审美观念的集中表现，这些寓意深远的图案，不仅装点了藏族人民的服饰与生活用品，更以视觉艺术的形式，传递着他们对自然、生命、爱情及吉祥的无限向往与美好祈愿。
藏绣产品主要有藏传佛教唐卡、藏族文化艺术品、点缀服饰、生活用品、高原风景画照、藏区生活艺术品等手工藏绣产品。
所用图案，与青藏高原环境、藏传佛教文化有着密切的关系，佛像人物、山水风景、花卉禽鸟、藏獒野兽皆成为刺绣图样，构图活泼，色彩明亮。刺绣时使用多种绣法，以各种彩色丝线和针法之运用（平针绣、乱针绣、缠针绣、套针绣、盘针绣、回针绣、满绣、网绣、交叉绣、长短绣、羽毛绣、打籽绣、锁绣、叠层绣等多种针法），再加上具有民族特色的装裱工艺，便形成一门特殊的技艺，成就了藏绣独特的民族风格。
藏族服饰面料以自然色居多,刺绣所用底料色彩自然朴素,多黑底配以红/黄/绿/白色点缀或黑白为主配红/黄/绿色,色彩处理简约而经典,极具地域特色。其色彩审美的习惯,构成了共识的配色体系,形成了稳定的藏族文化特征,蕴藏着藏族人的精神和质朴豁达的审美观。
2021年5月24日，藏族刺绣（贵南藏族刺绣）经国务院批准列入第五批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号为Ⅶ-132。然而，非遗之路亦非坦途。在时代的洪流中，藏绣亦面临着传承的挑战。当现代工艺与传统技艺碰撞，当年轻人的目光被时尚潮流所吸引，藏绣的传承人群体显得尤为珍贵而脆弱。创新是非遗传承的灵魂，只有紧跟时代步伐，以创新的姿态让传统工艺融入现代生活，藏绣方能焕发新的生机与活力，继续在历史的长河中熠熠生辉。
责任编辑：张书鹏
文章来源：典藏中式美学
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