> 很多艺术家合作的作品“天天向上”

在国内，IP 有着符号化和角色化的前缀。历史文物、内容性艺术图腾、动漫角色、桥段人物等，通过人设包装后利用多媒体手段来进行广泛传播，在获得高知名度（即打造流量）后，再推出各式各样的衍生商品，形成上下游 IP 产业链。所谓超级IP，就是指能在泛娱乐市场建立庞大的商业利益的价值工具。不过，这样的表述看起来显得过于功利。

>“天天向上”漫画

其实，一个具有内涵厚度的 IP，应该拥有很多故事点、源源不绝地提供内容。当今世代以内容为王，要发展 IP，首要是有好的剧本。中国不乏好的内容、好的剧本，还有以传统文化作支撑的浓厚底蕴。因此，要发展就必须突破单向的输出、公式化的复制；这就需要具创意和新颖的表述方法、利用现代传播手段等全盘综合方案。更重要的是在经济层面以外，通过 IP 建立正向社会价值观，为人民生活带来幸福感，从而创造更大的文化效益。

>“苦狮”展区

近日，由香港特别行政区政府驻北京办事处主办、香港设计及创意产业总会（前称香港设计总会）策划、北京国际设计周承办的“香港 IP 力量”香港创意品牌主题展，于 2021 北京国际设计周暨北京设计博览会P 浪潮主题展区举行。作为京港文化交流活动之一，本次展览分享香港创意 IP 品牌在不同领域中所取得的成效，展示香港的创意和营商活力。参展案例的 IP 和主创设计师有土生土长的香港人，也有在香港学成、到海外发展、后来蜚声国际的名家。展览精选了 11 个 IP 品牌案例、超过50 位设计师参与其中，从五个不同维度讲述 IP 品牌的创意故事，探讨创意如何为城市带来价值，创造社会和商业效益。香港驻京办主任梁志仁在主题展开展致辞时表示，香港是一个中外文化交融的地方，既保留中华传统文化，也拥有丰富多元的文化特色，加上广泛的国际网络，汇聚本地、内地和海外人才，成为亚洲文化艺术交流的枢纽。而今年3月全国人大通过的《十四五规划纲要》，首次提出支持香港成为中外文化艺术交流中心，将为香港文化艺术的发展增添动力。

>《Qee》展区

谈到这次博览会为香港的设计界提供了怎么样的发展机遇，梁志仁介绍，本次展会能更好展示香港的软实力，因为香港有国际的视野，让有代表性的香港创意人才来到北京国际设计周，展示香港设计的同时跟同行有更多的交流机会。另外，梁志仁也希望香港能够讲好中国故事，将中华优秀传统文化通过设计重新演绎，向内地还有世界的朋友来介绍中国，这也是其中一些展示项目的重点。

>《Qee》展区

本次主题展共分为五个展区，包括“观·自在”、“思·创新”、“听·人心”、“触·温度”及“品·生活”，分别涵盖传统与创新、教育交流、商业活力、城市关怀和时尚生活五大维度，展出了11个精选的香港IP品牌案例，展现香港的设计创意活力。当中为人所熟悉的知名IP品牌”天天向上”和”B.Duck”等在主题展中以不同角度阐述品牌背后的故事，让大众深入了解IP往不同领域拓展创造的可能性。

 >“Happiplayground”展区

故事里的创意

在本次展览中，B.Duck小黄鸭展区成了现场最火的打卡点之一。作为中国原创IP形象，这个创作于2005年，软萌可爱的B.Duck小黄鸭一直深受海内外粉丝追捧，发展至今已成为中国第二大国内角色知识产权公司，按2020年销售额计则是天猫女装板块最大的自主国内角色知识产权电子商务的最大市场参与者。全球粉丝人数超过1,500万，相关话题阅读量累计超过7.4亿次。但很多粉丝并不知晓，B.Duck小黄鸭的创作灵感正是来自于中国小鸭“出海”美国的一场意外。

> B.Duck 小黄鸭展区

1992年中国的一艘货轮在前往美国华盛顿的行驶中，在太平洋遇到了强烈风暴，整船的小鸭子都“破箱而出”，在太平洋上漂流。这一事件给了B.Duck创始人“鸭爸爸”许夏林灵感，2005年许夏林的儿子出生了，作为一个香港设计师，他决定自己创作一个鸭子陪伴儿子开心长大，许夏林将小黄鸭的乐观、不屈服的精神注入到自己的设计理念中。

展览现场，身着不同服饰、造型各异但动作却整齐划一，抬头举手指天的一排排雕塑深受观众喜爱。这个白色公仔名叫“天天”，这组设计展品是香港不同的设计师以“香港文化教父”荣念曾创作的概念漫画为主题，以“天天向上”毛坯雕塑为原型绘制出的各种造型的创意作品。与其他展品不同，“天天向上”是很多艺术家合作的作品，特别代表香港文化，就是IP加IP，不同形式承载着不同层次、不同风格、不同广度的创意力量的多元文化。香港的很多漫画作品都是没有文字，只有开放的问号，每幅作品都没有标准答案，这也是香港早期多元的符号文化。

用设计诠释温暖

传承里的创新

传统文化如何在当下延续生命力？在地文化又该以何种面貌走向世界？在展览现场，还有一系列特殊的展品，是由12位身处世界各地、抱有国际视野的香港人重新演绎中国文化传统IP——《十二肖》。香港文化机构“文化实验室”自2008年开始策划统筹《十二肖》项目，是一项以十二生肖主题的文化设计探索活动。《十二肖》每年邀请国际知名的香港艺术名家及设计大师合作，以该年的生肖为题，创作一系列具中国及亚洲文化特色的艺术品。每件雕塑品只限量发行十二件。这些珍贵的艺术作品，曾于意大利、韩国以及国内城市香港、北京、上海、南京、广州等地博物馆、画廊及设计周等展览活动中展示及出售。除雕塑品外，《十二肖》亦会推出“艺术家系列”，与多个知名品牌合作，把雕塑艺术家制作成工艺精巧的小型艺术品。

>《十二生肖》项目

在这个展区里，你会看到被美国《福布斯》杂志评选为“创立及带领街头服饰造型公仔潮流”的领导人物的香港艺术家刘米高从各位篆刻家特别为《十二肖》而做的篆刻作品中得到启发，把《刘米鼠》设计成像篆章般小巧可爱，适合供人赏玩的雕塑品。他将街头艺术、好玩的元素渗入作品之中，样子可爱、调皮、十分讨人欢心。这是艺术家第一次将他的作品做成首饰雕塑，将流行文化及珠宝设计二合为一。在香港长大的“世界杰出华人设计师”卢志荣重新诠释山羊的基本特征。以精炼清晰的线条勾画出轮廓，将山羊撮写成简洁而耐人寻味的雕塑。作品表达了羊含蓄、祥和、自信、骄傲、优雅的独特气质和内涵。国际著名设计师及艺术家靳埭强则运用多元重构的手法，塑造对比中求和谐、多元合一的《易马》。《易经》中传说神马背负《河图》传世，在《易马》背上铭刻着《河图》，借着历史悠久的学说，承传古人超越时空的哲学思想，探索新观念，雕塑象征勇于易古立新的精神。

>“艺动生活”展区

参与本计划的设计师们来自不同的艺术设计专业背景，在国际上享负盛名，艺术造诣深厚，独特的个人风格渗透浓厚中国文化底蕴。他们在国际舞台上皆不卑不亢、安身立命、恪守专业；以其宏观的视野来诠释传统语言、用创意把内在文化的价值发挥得淋漓尽致。

来源：艺术与设计